Tina Antonakou Τρί 20 Ιαν στις 11:48 π.μ. Αγαπητοί συνεργάτες, Με χαρά ξεκινάμε τις ανακοινώσεις για το 28ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης που θα πραγματοποιηθεί από τις 5 έως τις 15 Μαρτίου 2026 και παρουσιάζουμε πέντε συναρπαστικά ντοκιμαντέρ για σημαντικές προσωπικότητες, καθώς και την αφίσα της φετινής διοργάνωσης, την οποία υπογράφει ο γνωστός εικαστικός Αλέξανδρος Ψυχούλης.28ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ // 5-15/3/2026Πρώτη γεύση από το 28ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης: Δυνατοί τίτλοι και αφίσα από τον εικαστικό Αλέξανδρο Ψυχούλη Με χαρά ξεκινάμε τις ανακοινώσεις για το 28ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης που θαπραγματοποιηθείαπότις5έωςτις15Μαρτίου2026 και παρουσιάζουμε πέντε συναρπαστικάντοκιμαντέργιασημαντικέςπροσωπικότητες,καθώςκαιτηναφίσατηςφετινήςδιοργάνωσης,τηνοποία υπογράφει ο γνωστός εικαστικός Αλέξανδρος Ψυχούλης.ΑφίσαΗ οικεία εικόνα των γερανών στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης αποκτά νέα πνοή μέσα από το έργο τουΑλέξανδρουΨυχούλη,πουθα «ντύσει» φέτοςτο28ο Φεστιβάλ. Όπωςαναφέρειοδημιουργόςτηςαφίσας: «Μεγάλωσα μπροστά στο λιμάνι του Βόλου, κοιτώντας απ’ το μπαλκόνι μου τους γιγάντιους γερανούςπουαργότερασυνάντησακαιστολιμάνιτηςΘεσσαλονίκης.Μεγάλωσαπεριμένονταςτηστιγμή που οι δαγκάνες τωνγερανώνέβγαιναν από τα αμπάριατων πλοίων, ανασύροντας κιαποκαλύπτονταςέναμέροςαπότασωθικάτους,όπωςταντοκιμαντέρανασύρουναπ’τηζωήένακομμάτι της, που για λίγο θα αιωρηθεί πάνω απ’ τα μάτια των θεατών».ΟΑλέξανδροςΨυχούληςγεννήθηκεστονΒόλοτο1966καισπούδασεζωγραφικήστηνΑνώτατηΣχολήΚαλώνΤεχνώντηςΑθήνας.Ταπρώτατουέργαείναιαλληλεπιδραστικέςεγκαταστάσεις,οιοποίες ενεργοποιούνται από τον θεατή και ψηλαφούν το υποσυνείδητό του, αποκωδικοποιώντας σεεικόνεςήήχουςτουςφόβουςτου, τις επιθυμίες του ή τις αναμνήσεις του.Η διερεύνηση του τοπίου της ψηφιακής πραγματικότητας αποτελεί και σήμερα κεντρικό άξονα της δουλειάς του, η οποίααποτελείταιαπόεγκαταστάσειςστοχώρο,animationκαιζωγραφική.Το1997τούαπονέμεταιτοβραβείο Benesse για το έργο τουBlack Box, με το οποίο συμμετέχει στην 47η Biennale της Βενετίας. Ένα από τα πρώτα διαδραστικά ψηφιακά έργα σε παγκόσμιο επίπεδο που θέτει ζητήματα γλώσσαςκαι επικοινωνίας.Έχειπραγματοποιήσειπολλέςατομικές εκθέσειςστηνΕλλάδακαιστο εξωτερικό,μεταξύτωνοποίων:Καταλογισμός,a.antonopoulou.art,Αθηνα(2024),Μια καλλιεργήσιμη έκσταση, a.antonopoulou.art, Αθήνα (2017), Alien Species, Διάτοπος, Λευκωσία (2011), Το δωμάτιο, a.antonopoulou.art, Αθήνα (2009),Θηλαστικά, Ζήνα Αθανασιάδου, Θεσσαλονίκη (2005), Body Milk, a.antonopoulou.art, Αθήνα(2003),Μίλα για τη ζωή σου σε υλικά χωρίς μνήμη,Lionheart,Βοστώνη (1999), Do you Want?, Cartwright Hall Art Gallery, Μπράντφορντ, Αγγλία (1998),Πουθενά δεν είναι αρκετά μακριά για να γλιτώσειςαπό τις εικόνες καιτον πόνο που σουπροκάλεσαν, Deitch Projects, ΝέαΥόρκη(1998).ΣήμεραείναιΚαθηγητήςΤέχνηςκαιΤεχνολογίαςστοΤμήμαΑρχιτεκτόνωντουΠανεπιστημίου Θεσσαλίας και Διευθυντής του προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών«Μεταβιομηχανικός Σχεδιασμός». Έργα του βρίσκονται στις μόνιμες συλλογές του ΕΜΣΤ, τηςΕθνικής Πινακοθήκης Ελλάδος, της Tate Gallery, του Guggenheim Museum, του ΜουσείουΣύγχρονης Τέχνης του Σικάγο και αλλού.
Πρώτοι τίτλοιΤοΦεστιβάλεξασφάλισεπέντεντοκιμαντέρπουαποκαλύπτουνάγνωστεςπτυχέςγιασπουδαίεςπροσωπικότητες:τηνΚιμΝόβακ, τον ΡόμπερτΟυίλσον,τηνΜαριάν Φέιθφουλ, τονΟυίλιαμΣ.Μπάροουζ, την Πάτι Σμιθ, τον Φρανκ Ζάπα και τον Ίρβιν Oυέλς. ΟισκηνοθέτεςΊενΦορσάιθκαιΤζέινΠόλαρντπαρουσιάζουνένατρυφερόπορτρέτοτηςΜαριάνΦέιθφουλ,ηοποία έφυγεπέρυσιαπότη ζωή.ΤοντοκιμαντέρBroken Englishαφηγείταιπώςγια περισσότερα απόεξήνταχρόνιαένααπόταπιοεπιδραστικάείδωλατηςμουσικήςεπαναπροσδιόριζεσυνεχώς τονεαυτότης. Με«οδηγούς»τηνΤίλντα Σουίντονκαιτον ΤζορτζΜακΚέι,ηταινία συνδυάζειστοιχεία ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας, δημιουργώντας έναν χώρο γεμάτο αναμνήσεις, παραστάσεις καιθραύσματααπότηζωήτηςΦέιθφουλ,πουτοονομάζουν«ΥπουργείοτηςΜηΛήθης».Μιακινηματογραφική ιεροτελεστία μνήμης, με τη «σφραγίδα» της ίδιας της Φέιθφουλ, η οποία έχειεμπνεύσειπλήθοςκαλλιτεχνών.Περισσότεροαπόμιαβιογραφία,το Broken English θυμίζειμια συνομιλίαμε μια καλλιτέχνιδα που αντιστάθηκε σε κάθε απλούστευση και έζησε εξ ολοκλήρου με τουςδικούς τηςόρους. Highlightτου ντοκιμαντέρ είναιη συγκινητική τελευταίαηχογράφηση της ΜαριάνΦέιθφουλ στο στούντιο, μαζί με τον Νικ Κέιβ.ToKim Novak’s Vertigo του φίλου του Φεστιβάλ, Αλεξάντρ Ο. Φιλίπ, αποκαλύπτει πτυχές της ΚιμΝόβακ, της μεγάλης σταρ του Χόλιγουντ που σφράγισε την ιστορία του σινεμά μέσα από τονεμβληματικό της ρόλο στο αριστούργημα του Άλφρεντ ΧίτσκοκΟ δεσμώτης του ιλίγγου. Στην ταινία η ΚιμΝόβακ ανοίγειτο σπίτιτης στονσκηνοθέτη καιστουςθεατές καιμοιράζεται έργα,εμβληματικάκοστούμια από ταινίες στις οποίες πρωταγωνίστησε, αλλά και αναμνήσεις από τη συνεργασία της με τονΧίτσκοκ.Αυτότοστοιχειωτικό,πανέμορφοντοκιμαντέρκαταγράφειτηνπορείατηςδιάσημηςαμερικανίδας ηθοποιού,η οποία εγκατέλειψετο σινεμά,αφιερώθηκε στη ζωγραφική,αλλά θα είναιπάντα η απόλυτη σταρ του Vertigo. Συγγραφέαςτου Trainspotting,τουμυθιστορήματοςπουσφράγισεμιαολόκληρηεποχή,οΊρβινΟυέλςπαραμένειμιαριζοσπαστικήφωνήπουδενπαύειναπειραματίζεται.ΠεριοδεύονταςστονΚαναδάγιατηνπροώθησητουνέουτουβιβλίου,θαδιερευνήσειγιαμίαακόμαφοράταόριατηςσυνείδησης, δοκιμάζοντας DMT σε ένα ειδικό θεραπευτικό κέντρο. Ό,τι ακολουθεί είναι έναψυχεδελικό, καλειδοσκοπικό τριπ που μας βάζει κυριολεκτικά στο μυαλό ενός αδάμαστουδημιουργού.Λοξήπροσωπογραφίαενόςεμβληματικούσυγγραφέα,αλλάκαισυλλογικόπορτρέτοτης βρετανικής κοινωνίας και των διακυβευμάτων της επί τέσσερις και πλέον δεκαετίες, το Reality is Not Enough, η νέα ταινία του Πολ Σουνγκ, είναι ταυτόχρονα μια καταβύθιση στους μηχανισμούς της καλλιτεχνικήςπράξης και έναισχυρό κάλεσμα για πολιτική επαγρύπνησηκαι μαχητικότητα. ΤοπορτρέτοτουΟυέλςσυμπληρώνουν αναγνώσειςαποσπασμάτωντωνέργωντουαπόφανατικούςαναγνώστες του, μεταξύ άλλων από τον Νικ Κέιβ και τον Λίαμ Νίσον.Το καθηλωτικό ντοκιμαντέρ του Χάουαρντ ΜπρούκνερRobert Wilson and the Civil Wars, το οποίο γυρίστηκε το 1984, θαπροβληθεί στοΦεστιβάλσε αποκατεστημένηκόπια.Τοντοκιμαντέρ ακολουθεί τον θεατρικό σκηνοθέτη Ρόμπερτ Ουίλσον, ο οποίος έφυγε πρόσφατα από τη ζωή, στην προσπάθειά του να δημιουργήσει μια επική όπεραδιάρκειας 12 ωρών για τους Ολυμπιακούς Αγώνεςτου 1984. Ο
Μπρούκνερ, στενός φίλος του Ουίλσον, κατέγραψε με την κάμερά του την ιλιγγιώδη αυτή διαδικασία,καθώς έπαιρνε σάρκα και οστά μέσα από τη ματιά ενός πραγματικά σπουδαίου δημιουργού. Η ταινίαπαρέμεινεγιαπολύκαιρόάγνωστη,καθώςμέροςτουυλικούτηςχάθηκεστηδιάρκειατουτυφώναΣάντι, το 2012. Επί 12 χρόνια, ο ανιψιός του σκηνοθέτη, Άαρον Μπρούκνερ, εργαζόταν στηναποκατάστασητηςκόπιας,σεμιαπροσπάθειαναδιασωθείτοπολύτιμοαυτόντοκουμέντογιατηδημιουργική διαδικασία του Ουίλσον.ΣτοΦεστιβάλθαπροβληθείακόμημίαταινίααπό το σπάνιοαρχείοτουΧάουαρντΜπρούκνερ,τοNova ’78, το οποίο γυρίστηκε το 1978, αποκαταστάθηκε από τον ανιψιό του σκηνοθέτη και παρουσιάζεται μεσυγκλονιστικόυλικό, μεγάλομέροςτουοποίου δενείχεξαναδεί μέχρισήμερατοφωςτηςδημοσιότητας.Τοντοκιμαντέρμάςμεταφέρειστοθρυλικό«ΣυνέδριοΝόβα1978»(NovaConvention),ένατριήμεροκαλλιτεχνικό γεγονόςπουδιοργανώθηκεστη Νέα Υόρκηαπότις30Νοεμβρίου έως τις 2 Δεκεμβρίου 1978, ως φόρος τιμής στον Ουίλιαμ Σ. Μπάροουζ, με τη συμμετοχήθρυλικών μορφών της τέχνης, όπως της Πάτι Σμιθ, του Φρανκ Ζάπα, του Άλεν Γκίνσμπεργκ και τουΦίλιπΓκλας.Οιπολύτιμεςαποκατεστημένεςεικόνεςαναβιώνουναυτότοιστορικόσυνέδριο,ένασημείο τομήςγια τον πολιτισμό,την πολιτικήκαι την κοινωνίακαι μαςεπιτρέπουν να διεισδύσουμεστα άδυτα του μυαλού των ανθρώπων που καθόρισαν τον σύγχρονο πολιτισμό
