- Press Office Πέμ 15 Ιαν στις 5:39 μ.μ. ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ-ΙΟΥΝΙΟΥ 2026Η γιορτή συνεχίζεται Μετά από μια χρονιά-ορόσημο, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης ξεκινάει το 2026 με την ίδια δυναμική, δημιουργικότητα και εξωστρέφεια, συνεχίζοντας τη μεγάλη πολιτιστική «γιορτή» που κορυφώθηκε το 2025, χρονιά κατά την οποία συμπληρώθηκαν 25 χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας και προσφοράς στον πολιτισμό. Συνημμένα θα βρείτε: Το αναλυτικό δελτίο τύπου με όλες τις εκδηλώσεις, φωτογραφικό υλικό καλλιτεχνών και της παρουσίασης του προγράμματος. Φωτογραφικό υλικό καλλιτεχνών: https://www.dropbox.com/t/3R7wOElqWqaxI4Xf (Διαθέσιμος σύνδεσμος για μια εβδομάδα) Φωτογραφικό υλικό από την παρουσίαση του προγράμματος: https://www.dropbox.com/scl/fo/gl3eyqp5g5vbyb9hmr0br/AHLAzX9MrA2UQKjeauVDZlo?rlkey=l8wj53uejnog9i980z3qzotuj&st=fbkw97gn&dl=0 (Διαθέσιμος σύνδεσμος για μια εβδομάδα) Link για Wetransfer σε περίπτωση που δεν ανοίγει το Dropbox (ενεργό για 3 ημέρες): https://we.tl/t-uLSv6QtMVg Μέγαρο Μουσικής ΘεσσαλονίκηςΓραφείο Τύπουοργανισμό με εξωστρέφεια, σύγχρονες υποδομές και προοπτική βιώσιμης λειτουργίας.Σε αυτήν την πορεία, αξίζουν θερμές ευχαριστίες καισυγχαρητήριαστηΔιοίκηση,τηνκαλλιτεχνικήδιεύθυνσηκαιτουςεργαζόμενουςτουΜεγάρουγιατηναφοσίωσηκαι τονεπαγγελματισμό τους, στους καλλιτέχνες και τουςσυνεργαζόμενους φορείς για τη δημιουργική τους συμβολή,καθώς και στο κοινό της Θεσσαλονίκης που στηρίζει μεσυνέπεια και ενδιαφέρον τις δράσεις του Οργανισμού.Ηεπόμενη25ετίαξεκινάμεισχυρέςβάσεις,μετον πολιτισμόναλειτουργείόχιμόνοωςκοινωνικόδικαίωμααλλάκαιωςισχυρό αναπτυξιακόεργαλείογια τηΘεσσαλονίκη καιτη χώρα μας ».- Απόσπασμα από την ομιλία του καλλιτεχνικού διευθυντή του Μεγάρου κ. Χρίστου Γαλιλαία.«Έχοντας θέσει πλέον πολύ ψηλά τον πήχη καιπροσλαμβάνοντας την ενθουσιώδη υποδοχή του κοινού στοεξαιρετικά ποιοτικό επίπεδο των προσφερόμενωνκαλλιτεχνικών δρώμενων,το Μέγαρο ΜουσικήςΘεσσαλονίκηςσυνεχίζει και το 2026 παρουσιάζοντας κάποιους από τουςμεγαλύτερους καλλιτέχνες του διεθνούς μουσικούστερεώματος,οιοποίοιμάλισταδίνουντοπαρώνγιαπρώτηφορά στην πόλη μας. Το πλούσιο συνολικά πρόγραμμα τουΟργανισμού χαρακτηρίζεται από εξέχουσες προσωπικότητεςκαι αφθονία επιλογών.Σημαντικά απολογιστικά στοιχεία αποτυπώνουν την έκδηληθετική ανταπόκριση του κοινού καταγράφοντας σε 93συναυλίες πληρότητα άνω του 85%, έσοδα της τάξεως των 3,5εκατομμυρίων ευρώ και σύνολο θεατών άνω των 160.000, ενώξεχώρισε η παρουσία του νεανικού κοινού.»
- – Απόσπασμα από τον χαιρετισμό της Προέδρου του Οργανισμού καθ. Ευγενίας Αλεξανδοπούλου- Αιγυπτιάδου.«Με πολύ μεγάλη χαρά, πιστεύω ότι οι οραματιστές τουΜεγάρου βλέπουν πια αυτό που κάποτε ονειρεύονταν, στα τέλη του προηγούμενου αιώνα, να έρχονται δηλαδή στηΘεσσαλονίκη μεγάλες διεθνείς παραγωγές, να έχει πάρεισάρκακαι οστά.Έτσι,οιΘεσσαλονικείςαλλάκαι οιυπόλοιποι βορειοελλαδίτες-καιελπίζωκαιθεατέςαπότιςγύρωχώρεςτης νοτιοανατολικής Ευρώπης – αγκαλιάζουν το Μέγαρο,αγκαλιάζουν τιςπαραστάσεις μαςακριβώς επειδήη πορείατου Μεγάρου είναι διαρκώς ανοδική.»Συνημμέναθαβρείτε:Τοαναλυτικόδελτίοτύπουμεόλεςτιςεκδηλώσεις, φωτογραφικό υλικό καλλιτεχνών και τηςπαρουσίασης του προγράμματος.Φωτογραφικό υλικό καλλιτεχνών: https://www.dropbox.com/t/3R7wOElqWqaxI4Xf (Διαθέσιμος σύνδεσμος για μια εβδομάδα)Φωτογραφικό υλικό από την παρουσίαση του προγράμματος: https://www.dropbox.com/scl/fo/gl3eyqp5g5vbyb9hmr0br/AHLAzX9MrA2UQKjeauVDZlo?rlkey=l8wj53uejnog9i980z3qzotuj&st=fbkw97gn&dl=0 (Διαθέσιμος σύνδεσμος για μια εβδομάδα)Link για Wetransfer σε περίπτωση που δεν ανοίγει το Dropbox(ενεργό για 3 ημέρες): https :// we . tl / t – uLSv 6 QtMVg *Λεζάντα photo_1 (12 άτομα) από αριστερά προς δεξιά:Επαμεινώνδας Χριστοφιλόπουλος (Πρόεδρος Δ.Σ. MOMus), Εμμανουήλ Ασπασίδης (Αντιπρόεδρος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Νικόλαος Αβδελλάς (Πρόεδρος Δ.Σ. ΚΩΘ), Αντώνιος Γυφτόπουλος (Γενικός Διευθυντής ΟΜΜΘ), Χρίστος Γαλιλαίας
- (Καλλιτεχνικός Διευθυντής ΟΜΜΘ), Λίνα Μενδώνη (Υπουργός Πολιτισμού), Στέλιος Αγγελούδης, Στάθης Γεωργιάδης, Ευγενία Αλεξανδροπούλου-Αιγυπτιάδου (Πρόεδρος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Χρήστος Μήττας (Αντιπεριφερειάρχης Πολιτισμού και Αθλητισμού), Δήμητρα Καριοφύλλη (Μέλος Δ.Σ. ΟΜΜΘ) και Λένα Τορνιβούκα (Μέλος Δ.Σ. ΟΜΜΘ)*Λεζάντα photo_2 (9 άτομα) από αριστερά προς δεξιά:Αμαλία Τσαμπάζη (Μέλος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Δήμητρα Καριοφύλλη (Μέλος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Λένα Τορνιβούκα (Μέλος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Εμμανουήλ Ασπασίδης (Αντιπρόεδρος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Λίνα Μενδώνη (Υπουργός Πολιτισμού), Στέλιος Αγγελούδης, Στάθης Γεωργιάδης, Ευγενία Αλεξανδροπούλου-Αιγυπτιάδου (Πρόεδρος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Κυριάκος Χαμουζάς (Μέλος Δ.Σ. ΟΜΜΘ), Χρίστος Γαλιλαίας (Καλλιτεχνικός Διευθυντής ΟΜΜΘ) και Αντώνιος Γυφτόπουλος (Γενικός Διευθυντής ΟΜΜΘτου Σκαλκώτα ενταγμένο στο ευρύτερο πλαίσιο της ευρωπαϊκής μουσικής παραγωγής.ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:Α’ ΜέροςΝ. Σκαλκώτας:ƒΕλληνικοί Χοροί για Ορχήστρα• • • • • • • • • • • • (μεταγραφή για 2 πιάνα : Ludovic Frochot )f f f f f f f f f f f f Κρητικός -f Τσάμικος – Μαυρο γεμενίΓ. Κωνσταντινίδης:ƒ8 Νησιώτικοι Χοροί Ν. Σκαλκώτας:ƒΗπειρωτικός 2 f f f f f f f f f f f f ΒλάχικοςΜπ. Μπάρτοκ:ƒ2 έργα από τον Μικρόκοσμο:f f f f f f f f f f f f fΒουλγαρικοί Ρυθμοί•-•Οστινάτο•Β’ ΜέροςΝ. Σκαλκώτας:ƒΗπειρωτικός 1•-•Χωστιανός Μ. Ινφάντε:ƒ3 Ανδαλουσιανοί ΧοροίΝ. Σκαλκώτας:ƒΧορός του Ζαλόγγου f f f f f f f f f f f f fΠελοποννησιακός 1Φ. Τσαλαχούρης:ƒΣυνασώτικος•-•Κυπριακός • • • • • • • • • • • • • • (μεταγραφή για 2 πιάνα : Ludovic Frochot)Ν. Σκαλκώτας:ƒΘεσσαλικός – Αρκαδικός – Κλέφτικος Χαρά Ιακωβίδου ΠιάνοLudovic Frochot Πιάνο—————————————————————————————————–ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑD. CIMAROZA: Ο ΜΥΣΤΙΚΟΣ ΓΑΜΟΣΠέμπτη 26 Φεβρουαρίου 2026 10:30 (ΦΟΥΑΓΙΕ Μ1)Παιδαγωγική δράση για 100 μαθητές, σε συνεργασία με το Τμήμα Μελοδραματικής Τέχνης του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης.Θα παρουσιαστούν αποσπάσματα από την κωμική όπερα «Ο Μυστικός Γάμος» του Ντομένικο Τσιμαρόζα, σε επιμέλεια του
- βαρύτονου Άκη Λαλούση, καθηγητή του ΚΩΘ (Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης).—————————————————————————————ΡΕΣΙΤΑΛ ΠΙΑΝΟΥRUDOLF BUCHBINDERΣάββατο 28 Φεβρουαρίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Παγκόσμια αυθεντία στις σονάτες για πιάνο του Μπετόβεν, ο θρυλικός πιανίστας Ρούντολφ Μπούχμπιντερ επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη και στη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής. Με το κύρος πάνω από 60 χρόνων σταδιοδρομίας, ο Αυστριακός καλλιτέχνης δεν παύει να εντυπωσιάζει με τον αυθορμητισμό και αμεσότητα των ερμηνειών του. Οι αναγνώσεις του σε συνθέσεις του μεγάλου πιανιστικού ρεπερτορίου συνδυάζουν την παράδοση με την καινοτομία, την πιστότητα με την ελευθερία, την αυθεντικότητα μετην ευρύτητα πνεύματος. Και όλα αυτά περιβάλλονται από ένα ασίγαστο πάθος. Και όλα αυτά περιβάλλονται από ένα ασίγαστο πάθος: Ο πιανίστας που έχει ερμηνεύσει ολόκληρο τον κύκλο με τις 32 σονάτες του Μπετόβεν πάνω από 60 φορές –συχνά επί επτά συνεχόμενες ημέρες–, δηλώνει: «Δεν έχω τελειώσει μ’ αυτά τα έργα. Κάθε φορά μαθαίνω. Κάθε φορά είναι πρόκληση».Στο Μέγαρο θα έχουμε την ευκαιρία να τον απολαύσουμε σε ένα μοναδικό ρεσιτάλ, όπου θα ξεδιπλώσει το ασύγκριτο ερμηνευτικό του ταλέντο μέσα από τις σελίδες κάποιων εκ των δημοφιλέστερωνέργων του τιτάνιου συνθέτη.ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:L.v. Beethoven:Piano Sonata in c minor op. 13 „Pathetique“Piano Sonata in c-sharp minor op. 27/2 „Moonlight“Piano Sonata in G major op. 10/2Piano Sonata in f minor op. 57 „Appassionata
- Rudolf Buchbinder Πιάνο—————————————————————————————————–ΜΟΥΣΙΚΗ ΧΡΟΝΟΚΑΨΟΥΛΑ – ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΙΣ ΕΠΟΧΕΣΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣΔΕΥΤΕΡΗ ΣΤΑΣΗ: Η ΚΛΑΣΣΙΚΗ ΕΠΟΧΗ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Κυριακή 1 Μαρτίου 2026 12:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Δευτέρα 2 και Τρίτη 3 Μαρτίου 2026 11:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης σας προσκαλεί στην πρεμιέρατων μουσικών εκπαιδευτικών συναυλιών «Η Μουσική Χρονοκάψουλα», για μαθητές από Ε’ Δημοτικού έως Γ’ Γυμνασίου.Το νέο αυτό σπονδυλωτό μουσικό πρόγραμμα για μαθητές ταξιδεύει τους νεαρούς θεατές πίσω στον χρόνο σε ένα θαυμαστό ταξίδι στα χαρακτηριστικά της μουσικής της κάθε εποχής, το κοινωνικοιστορικό πλαίσιο το οποίο επηρέασε την τέχνη την εποχήαυτή, τους μεγαλύτερους συνθέτες και τα πιο διάσημα μουσικά έργα που γράφτηκαν.Η φετινή στάση της Μουσικής Χρονοκάψουλας, μετά το πολύ επιτυχημένο πρόγραμμα της περσινής χρονιάς για την εποχή Μπαρόκ, θα είναι σε μία από τις πιο εμβληματικές περιόδους της λόγιας μουσικής τέχνης, την εποχή του Κλασικισμού, που σφράγισε την παγκόσμια μουσική ιστορία με το μεγαλείο των συνθετών της και την ραγδαία εξέλιξη της μουσικής τέχνης.Τα μέλη της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Μ.Μ.Θ. MOYSA με τον μαέστρο Παναγιώτη Διαμαντή και τη μουσικολόγο Μαριάνα Μποζαπαλίδου στην παρουσίαση, θα ξεναγήσουν τους μουσικούς χρονοταξιδευτές στον υπέροχο κόσμο των μουσικών αριστουργημάτων του 18ου και 19ου αιώνα της εποχής του κλασικισμού και των σπουδαίων συνθετών Χαυντν, Μότσαρτ και Μπετόβεν .
- Και, ποιος ξέρει, μπορεί να μας εκπλήξουν και οι ίδιοι με την παρουσία τους…Πρόγραμμα:J. HaydnΣυμφωνία της Έκπληξης, 2ο μέροςΚοντσέρτο για βιολοντσέλο σε Ντο μείζονα, 3ο μέροςW.A. MozartΜικρή Νυχτερινή ΜουσικήΕισαγωγή από τους Γάμους του ΦίγκαροΣυμφωνία αρ. 40, 1ο μέροςΆρια ντουέτο Papageno Papagena από τον Μαγικό ΑυλόL.v. BeethovenΣυμφωνία αρ. 5, 1ο μέροςΣυμφωνία αρ. 9, 4ο μέροςΜαριάνα Μποζαπαλίδου Έρευνα – Κείμενα – ΠαρουσίασηΜέλη της:MOYSA – Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Μεγάρου Μουσικής ΘεσσαλονίκηςΠαναγιώτης Διαμαντής Διεύθυνση Ορχήστρας—————————————————————————————————–MATTHIAS GOERNE – ALEXEY BOTVINOVSCHUBERT: WINTERREISE Τετάρτη 4 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Ο βαρύτονος Ματίας Γκέρνε, μια μοναδική φωνή της εποχής μας, θα ερμηνεύσει τον κύκλο τραγουδιών Winterreise («Χειμωνιάτικο
- ταξίδι») του Σούμπερτ με τον Ουκρανό πιανίστα Αλεξέι Μποτβίνοβ.Με φωνή που φημίζεται για την ομορφιά και την ευελιξία της, ο Γκέρνε συγκαταλέγεται στους κορυφαίους τραγουδιστές παγκοσμίως. Διαθέτει άψογη φωνητική τεχνική και ερμηνευτικό βάθος, ενώ, χάρη στην ευρεία έκταση της φωνής του, μπορεί να ερμηνεύσει τόσο το ψηλό ρεπερτόριο της σύγχρονης μουσικής όσο και το χαμηλό ρεπερτόριο της εποχής Μπαρόκ.Ωστόσο, αυτό που του χάρισε παγκόσμια φήμη είναι η ερμηνεία των γερμανικών έντεχνων τραγουδιών (λιντ). Ο κύκλος Winterreise του Σούμπερτ, αναμφισβήτητα το μεγαλύτερο αριστούργημα του γερμανικού ρεπερτορίου τραγουδιού, θεωρείται σήμερα σημείο αναφοράς όταν ερμηνεύεται από τον Γκέρνε.Matthias Goerne ΒαρύτονοςAlexey Botvinov Πιάνο—————————————————————————————————–TETZLAFF QUARTETTΠαρασκευή 6 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Το Tetzlaš Quartet είναι ένα από τα κορυφαία σύγχρονα κουαρτέταεγχόρδων παγκοσμίως, γνωστό για τις έντονες και δραματικές ερμηνείες του στο κλασικό και μοντέρνο ρεπερτόριο. Έχοντας γιορτάσει το 2024 την 30ετή του πορεία στις σκηνές των μεγαλύτερων αιθουσών του κόσμου, το Κουαρτέτο Τέτζλαφ διακρίνεται για τις μοναδικές, βραβευμένες ερμηνείες του μεγάλωνέργων του ρεπερτορίου. A. Dvořák String Quartet No. 14 in A Œat major, op. 105F. Schubert String Quartet No. 15 in G major, D 887Tetzla‹ Quartett:Christian Tetzla‹ βιολί
- Elisabeth Ku‹erath βιολίHanna Weinmeister βιόλαTanja Tetzla‹ βιολοντσέλο —————————————————————————————————–NINA SIMONE4 ΟΚΤΑΒΕΣ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑΣΣάββατο 7 & Κυριακή 8 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Μια «διαφορετική» μουσική παράσταση, για τη ζωή, τους αγώνες και τα τραγούδια της θρυλικής Νίνα Σιμόν.Η μοναδική Νίνα Σιμόν ζωντανεύει ξανά επί σκηνής μέσα από μια ιδιαίτερη μουσική παράσταση-αφιέρωμα στη μουσική και στη ζωή της, σκηνοθετημένη με μεγάλη θεατρικότητα σε μια ενιαία “concept performance”, με ερμηνεύτριες την Idra Kayne και τη Σάσα Παπαλάμπρου.Δραματουργία – σκηνοθεσία Σωτήρης Καραμεσίνης Ερμηνεύουν οι τραγουδίστριες – ηθοποιοί Idra Kayne & Σάσα ΠαπαλάμπρουΓιώργος Κουρέλης digital πιάνο/keyboardsΔημήτρης Σχίζας κιθάρα electricΜάρκο Γκρινόβερ μπάσοΧρήστος Χλιούρας τύμπαναΚοστούμια Βάνα ΓιαννούλαΣκηνογραφία Σωτήρης ΚαραμεσίνηςΑρχικός σχεδιασμός φωτισμών Χριστίνα Φυλακτοπούλου
- Μουσική επιμέλεια Σωτήρης Καραμεσίνης & Σάσα ΠαπαλάμπρουΕνορχήστρωση για το κουαρτέτο Σάσα ΠαπαλάμπρουΒοηθός σκηνογραφίας & ενδυματολογίας Νάντα ΑμπντράμποVideo Art Μavra GidiaΦωτογραφίες Ανθή ΚόλλιαΓραφιστικός σχεδιασμός: Μαύρα Γίδια | mavragidia.grΕπικοινωνία: Ευαγγελία ΣκρομπόλαSocial media: Βασίλης ΛιάκοςΟργάνωση και Εκτέλεση Περιοδείας: Ελλη Ρουμπέν- ArtWay ΤΕΧΝΟΤΡΟΠΟΝ.Παραγωγή Musarte Productions————————————————————————————————-ΚΑΣΣΑΝΔΡΑ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ«ΕΙΚΟΝΕΣ ΑΠΟ ΤΗ ΖΩΗ ΜΙΑΣ ΓΥΝΑΙΚΑΣ»Δευτέρα 9 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Σε αυτό το ρεσιτάλ παρακολουθούμε την εσωτερική ζωή μιας γυναίκας μέσα από τον μουσικό και ποιητικό κόσμο του γερμανικού ρομαντικού τραγουδιού (λιντ). Από την αφύπνιση της νεανικής λαχτάρας μέχρι τη γαλήνη της ώριμης σκέψης, αυτά τα τραγούδια απεικονίζουν ένα βαθιά ανθρώπινο ταξίδι συναισθήματος και μεταμόρφωσης.Το “Liederkreis” Op. 39 του Robert Schumann, βασισμένο σε ποίηση του Eichendorš, ξεκινά με ανησυχία και θαυμασμό – μια νεαρή ψυχή που αναζητά το να ανήκει κάπου.Τα “Wesendonck Lieder” του Richard Wagner, σε ποίηση της Mathilde Wesendonck, εκφράζουν τη βαθιά οικειότητα και την πνευματική αφοσίωση της αγάπης που εκπληρώνεται.Τέλος, τα “Fünf Lieder” Op.15 του Richard Strauss φέρνουν μια μελαγχολική, ήσυχη ενδοσκόπηση- μια επιστροφή στον εαυτό.
- Το ρεσιτάλ έχει μια πιο θεατρική προσέγγιση με σκοπό να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα γύρω από την ποίηση και την μουσική της εποχής και παράλληλα να «μεταφράσει» τα ποιητικά κείμενα και σε εικόνες, ώστε να είναι πιο κατανοητά στο ελληνικόκοινό, χωρίς αυτό να πρέπει να διαβάζει το κείμενο.Παρουσιαζόμενο αμέσως μετά την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, το ρεσιτάλ τιμά τόσο τη γυναικεία φωνή όσο και τη διαχρονική γλώσσα του ρομαντικού πνεύματος – ένας κύκλος τραγουδιών της ίδιας της ζωής.Κασσάνδρα Δημοπούλου μεσόφωνοςElda Laro πιάνοΣτέφανος Μαυρομάτης Κουρής ηθοποιόςΆντα Τσεσμελή- Edwards επιμέλεια/σκηνοθεσία—————————————————————————————————–ΡΕΣΙΤΑΛ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΛΑΤΑΝΙΑΣ – ΣΟΦΙΑ ΤΑΜΒΑΚΟΠΟΥΛΟΥΤετάρτη 11 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΔΙΑΔΗΣ Μ2)Ο διεθνώς καταξιωμένος βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάς και η Σοφία Ταμβακοπούλου στο πιάνο παρουσιάζουν ένα πρόγραμμα που αναδεικνύει τη σχέση δύο Άγγλων συνθετών με την ποίηση, τη μυθοπλασία και το θέατρο. Ο Ρέιφ Βον Ουίλιαμς, θεμελιωτής της εθνικής αγγλικής σχολής, κυριάρχησε μαζί με τον Έντουαρντ Έλγκαρ στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Το 1904 μελοποιεί ποιήματα του Ρόμπερτ Λούις Στίβενσον, συγγραφέα της φανταστικής νουβέλας Η παράξενη υπόθεση του δόκτορα Τζέκιλ και του κύριου Χάιντ, σε έναν ενιαίο κύκλο εννέα τραγουδιών, πουαφηγούνται τις εντυπώσεις της περιπλάνησης ενός ταξιδευτή μακριά από τον πολιτισμό και τους ανθρώπους σαν μια ιστορία με αρχή και τέλος. Ακολουθεί ο κύκλος Το σπίτι της ζωής πάνω σε σονέτα του προραφαηλίτη ζωγράφου και ποιητή Ντάντε ΓκάμπριελΡοσέτι: η μουσική του Ουίλιαμς εμπνέεται από το φως σε
- διαφορετικές στιγμές της ημέρας και εξυφαίνει ένα εκστατικό περιβάλλον που υμνεί τον αμοιβαίο έρωτα. Ο Τζέραλντ Φίνζι υπογράφει έναν κύκλο πέντε τραγουδιών πάνω σε θεατρικά έργα του Σαίξπηρ. Ο συνθέτης αφιερώνει τα τραγούδια του, άλλοτε μελαγχολικές ελεγείες και άλλοτε ερωτικές μπαλάντες, στον Βον Ουίλιαμς ως δώρο για τα εβδομηκοστά του γενέθλια.Gerald FinziLet us Garlands Bring (Ας φέρουμε στεφάνια) σε ποίηση William ShakespeareRalph Vaughan WilliamsSongs of Travel (Τραγούδια του ταξιδιού) σε ποίηση Robert Louis StevensonThe House of Life (Το σπίτι της ζωής) σε ποίηση Dante Gabriel RossettiΔημήτρης Πλατανιάς βαρύτονοςΣοφία Ταμβακοπούλου πιάνο—————————————————————————————————–ΜΙΑ ΒΕΝΤΑΛΙΑ ΑΠΟ ΓΥΝΑΙΚΕΣΠέμπτη 12 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Μία παράσταση-ύμνος στη γυναικεία ψυχή που αναδεικνύει τις ομορφιές, τις δοκιμασίες, το πάθος και τους ρόλους της γυναίκας ανά τους αιώνες.Η Ζωή Τηγανούρια θα παρουσιάσει συνθέσεις της για τον κινηματογράφο και την τηλεόραση καθώς και δύο νέα έργα της ειδικά για την παράσταση.
- Με τη μουσικοσυνθέτη Ζωή Τηγανούρια, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης και τη Χορωδία του Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου Δήμου Θεσσαλονίκης.Συμμετέχουν το Γυναικείο Φωνητικό Σύνολο «ChorΩδές» του Σωματείου Φίλων Βαφοπουλείου Πνευματικού Κέντρου Δήμου Θεσσαλονίκης και του Γυναικείο Τμήμα της Χορωδίας του ΤΕΕ/ΤΚΜ. Σολίστ η σοπράνο Άλκηστις Τόγια.Συνθέσεις-Σολίστ ακορντεόν-Καλλιτεχνική διεύθυνση/επιμέλεια Ζωή ΤηγανούριαΣυμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης Διεύθυνση ορχήστρας Εμμανουήλ ΛορέντζοςΧορωδία Βαφοπουλείου Πνευματικού Κέντρου Δήμου ΘεσσαλονίκηςΣοπράνο-Διδασκαλία χορωδιών Άλκηστις ΤόγιαΕυγενική συμμετοχή : Γυναικείο φωνητικό σύνολο chorΩδές Σωματείου Φίλων του Βαφοπουλείου Πνευματικού Κέντρου Δήμου ΘεσσαλονίκηςΓυναικείο Τμήμα Χορωδίας του Τ.Ε.Ε. Τ.Κ.Μ.Βασίλης Κατσούλης παραδοσιακό βιολίΓιώργος Πολίτης ηλ. μπάσοΣτέλιος Γενεράλης τύμπανα/κρουστάΣκηνοθεσία Μάνος ΑντωνίουΜεταγραφές Αλέξανδρος ΤράμπαςΕνορχηστρώσεις Ζωή Τηγανούρια, Αλέξανδρος Τράμπας, Στέλιος ΓενεράληςΗχολήπτης Μιχάλης Συγλέτος
- Συμπαραγωγή: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο—————————————————————————————————–OPEN SCHOOL DAYS:ΓΕΦΥΡΕΣΣάββατο 14 Μαρτίου 2026 18:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Δευτέρα 16 Μαρτίου 2026 στις 10:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Η πλοκή της παράστασης εξελίσσεται σε δύο χρονικά επίπεδα, σε ένα μακρινό, αλλά καθοριστικό τότε, και σε ένα σήμερα που αναζητά έκφραση και ταυτότητα.Τότε ένας τρελός χτίζει μια γέφυρα στο πουθενά για να προβληματίσει τους κατοίκους μιας πόλης που δεν βλέπουν πόσα τους χωρίζουν, από πόσα έχουν αποξενωθεί. Χτίζει μια γέφυρα στοπουθενά για να τους υποψιάσει για όλες τις γέφυρες που τους λείπουν. Και η γέφυρα δουλεύει. Οι άνθρωποι ακόμα και στο πουθενά δίνουν νόημα στο γεφύρι, αφού πρώτα έχουν αποφασίσει να ζουν οι ίδιοι με νόημα. Ακόμα κι όταν μια εξωτερική συνθήκη φέρει ένα πραγματικό ρήγμα, η λαχτάρα της συνάντησης μένει ζωντανή.Στα εγκαίνια του κτίσματος, θα θυμίσει στους ανθρώπους να γίνουν και οι ίδιοι …γέφυρες;Η παράσταση μιλά για όλες αυτές τις γέφυρες, ορατές και αόρατες. Μιλά κυρίως όμως για εκείνες τις γέφυρες που χρειαζόμαστε να φτιάξουμε. Μας προτείνει να γίνουμε άνθρωποι-γέφυρες αποκαθιστώντας την αρμονία ενός κόσμου συνδεδεμένου με τη Ζωή.Καλλιτεχνική επιμέλεια-σενάριο Ζαχαρίας Σπανός Σκηνοθεσία Ζαχαρίας Σπανός Actor coaches Εφραίμ Αλατσατιανός, Κατερίνα Μάγγου, Ελένη Τζιαφερίδου, Αναστασία Τσιλβίτη
- Χορογραφίες Δήμητρα Βογιατζή, Κρυσταλία ΤοπτσίδουΣκηνικά Μαρίνος Γεωργιάδης, Αναστασία Τσιλβίτη Κοστούμια Κατερίνα Μάγγου, Κρυστάλλια Τοπτσίδου Υπεύθυνη οπτικό-ακουστικών μέσων Σταυρούλα Αποστολοπούλου Μουσική επιμέλεια Δήμητρα Βογιατζή, Μαρία Μαντιού, Γιάννης Τσιάτσος Μουσική διδασκαλία Δήμητρα Βογιατζή, Μαρία Μαντιού Φωτισμοί Ελένη Τσίκα Ηχοληψία Ίρις Κουλαξίζογλου Υπεύθυνη Σκηνής και αντικειμένων (stage manager) Εύη Καλαϊτζή Γραφιστικά Κατερίνα Ξαρχάκου Promo Video Θοδωρής Χαντζίδης Επικοινωνία – Υπεύθυνη Τύπου Σταυρούλα Αποστολοπούλου Οργάνωση Παραγωγής 2 Πρώτες Ώρες Παραγωγός Open School Days—————————————————————————————————–ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ:NATASHA BROWNΤετάρτη 18 Μαρτίου 2026 19:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Ο επιτυχημένος κύκλος εκδηλώσεων “Συγγραφείς του Κόσμου” συνεχίζεται, φιλοξενώντας αγαπημένους συγγραφείς που έχουν κερδίσει την εκτίμηση και την αγάπη του αναγνωστικού κοινού.Με συνομιλητές από ένα ευρύ φάσμα επαγγελματικών πεδίων και συγγραφείς από κάθε γωνιά του πλανήτη, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης φιλοδοξεί να συμβάλει ενεργά στη διεύρυνση του πολιτισμικού διαλόγου. Στόχος είναι να προσφερθούν στο κοινό
- μοναδικές συζητήσεις, γεμάτες σκέψη, έμπνευση και διεθνή προοπτική.Η Βρετανίδα Νατάσα Μπράουν βραβεύτηκε με το London Writers (2019), ενώ «Η Συνάντηση», βρέθηκε στη βραχεία λίστα των λογοτεχνικών βραβείων Folio, Goldsmiths και Orwell Μυθοπλασίας. Η Μπράουν συχνά ασχολήθηκε με τη σημασία της λογοτεχνίας στη διατύπωση κριτικών ερωτημάτων σχετικά με την κατάσταση της κοινωνίας και τις σχετικές κοινωνικές σχέσεις. Η γραφή της χαρακτηρίζεται από πειραματικές και λυρικές αφηγήσεις εμπειριών φυλετικής και ταξικής διάκρισης στη σύγχρονη βρετανική κοινωνία, όπου η ιδεολογική πολυπλοκότητα της γλώσσας βρίσκεται στο επίκεντρο.Η προσκεκλημένη συγγραφέας, Natasha Brown, θα συνομιλήσει η ντοκιμαντερίστρια/δημοσιογράφος Μαρία Λούκα.Θα υπάρχει διερμηνεία στα ελληνικά και την ελληνική νοηματική.Natasha Brown ΣυγγραφέαςΜαρία Λούκα Ντοκιμαντερίστρια/Δημοσιογράφος—————————————————————————————————–ΣΥΝΕΔΡΙΟΚΡΙΤΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΚΡΟΑΣΗ19-21 Μαρτίου 2026 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ)Η έντεχνη δυτική μουσική, από τον Μεσαίωνα έως τις σύγχρονες πρωτοπορίες, αποτελεί κεντρική συνιστώσα του παγκόσμιου πολιτισμού. Ωστόσο, η κριτική μουσική ακρόαση ως αναστοχαστική και παιδαγωγική πρακτική παραμένει συχνά στο περιθώριο των εκπαιδευτικών προγραμμάτων. Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, από τη θέση του ως κορυφαίου πολιτιστικού φορέα, αποτελεί τον ιδανικό χώρο για τη διοργάνωσηενός συνεδρίου που φιλοδοξεί να μετατρέψει την κριτική μουσική ακρόαση σε κοινό τόπο διαλόγου και εμπειρίας.
- Αποσκοπώντας στην ανάδειξη της κριτικής μουσικής ακρόασης ως θεμελιώδους διαδικασίας κατανόησης, δημιουργίας και εκπαίδευσης, το συνέδριο απευθύνεται σε μουσικολόγους, θεωρητικούς και ιστορικούς της μουσικής, εκπαιδευτικούς γενικής και μουσικής κατεύθυνσης σε σχολεία και ωδεία, φοιτητές στα τμήματα μουσικών σπουδών, σολίστες και μαέστρους, αλλά και στο ευρύτερο κοινό που επιθυμεί να εμβαθύνει στον τρόπο με τον οποίο ακούμε τη δυτική έντεχνη μουσική.Πέμπτη 19 Μαρτίου: 9:30 – 13:30 πρωινά Εργαστήρια (50’ λεπτών) για μαθητές Ε’ και ΣΤ’ δημοτικού και Α’, Β’, Γ’ γυμνασίου.Είσοδος δωρεάν, μέχρι 100 άτομα. (αίθουσα CR1και MOΥΣΕΙΟ)Παρασκευή 20 Μαρτίου: 10:30 -19:30 ΟΜΙΛΙΕΣ Καθηγητών (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Δωρεάν είσοδος, θα δοθούν βεβαιώσεις συμμετοχής.Στις 20:00 συναυλία. Δωρεάν, με δελτίο εισόδου.Σάββατο 21 Μαρτίου: 11:00 – 14:30 Εργαστήρια για φοιτητές μουσικολογίας, τεχνών, δάσκαλοι, ωδεία και ενήλικο κοινό που ενδιαφέρεται. (αίθουσα Μουσείο, Μ2) Δωρεάν με δελτίο εισόδου.Συντονίστρια Δρ. Κατερίνα ΣυρράκουΚαθηγητές από τα πέντε πανεπιστήμια της Ελλάδας, Τμήματα Μουσικών ΣπουδώνProfessor Jody Kerchner, USAProfessor Makis Solomos, France και άλλοι διακεκριμένοι επιστήμονες—————————————————————————————————–DUO PIANISTICOΛΗΤΩ ΘΩΜΟΥ & ΕΡΑΤΩ ΑΛΑΚΙΟΖΙΔΟΥASTOR PIAZZOLLA ΓΙΑ ΔΥΟ ΠΙΑΝΑ
- Σάββατο 21 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Το πιανιστικό ντούο Λητώ Θώμου & Ερατώ Αλακιοζίδου παρουσιάζει ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στον μαγευτικό κόσμο του Άστορ Πιατσόλα και του Πάμπλο Ζίγκλερ, συνδυάζοντας την εκρηκτική ενέργεια του τάνγκο με τη δεξιοτεχνία του πιάνου. Μέσα από έργα όπως Verano Porteño, Fuga y Misterio, Soledad καιLa Muerte del Ángel, το ντούο αναδεικνύει τη δραματικότητα, το πάθος και τη μελαγχολία της αργεντίνικης μουσικής. Οι δύο πιανίστριες δημιουργούν έναν διάλογο έντασης και ευαισθησίας, όπου ο ρυθμός του τάνγκο μεταμορφώνεται σε σύγχρονη συμφωνίαγια δύο πιάνα, γεμάτη χρώμα, δυναμισμό και συγκίνηση.Á. Piazzolla Verano porteño Fuga y misterio Soledad Michelangelo 70P. Ziegler MilonguetaÁ. Piazzolla La muerte del ángelMilonga del ángelTanguataΛητώ Θώμου πιάνοΕρατώ Αλακιοζίδου πιάνοΣΥΝΑΥΛΙΑ MOYSAΔευτέρα 23 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Η MOYSA γιορτάζει την Εθνική Επέτειο στη Σόφια και το Βουκουρέστι.
- Η Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης MOYSA δίνει μία εορταστική συναυλία στη σκηνή του ΜΜΘ, πριν αναχωρήσει για συναυλίες σε δύο από τις μεγαλύτερες μουσικές πρωτεύουσες της ανατολικής Ευρώπης.Zorbas Suite für Flöte solo und Orchester eingerichtet von Achilleas Wastor und Stathis Karapanos (2019) SchottΧοροί Σκαλκώτα για μεγάλη ορχήστρα (Σαμπροβαλάκης)Mozart Ave Verum Corpus Καλομοίρης 4ο μέρος συμφωνία της Λεβεντιάς, Σταυραετός ΠάτραςΣτάθης Καραπάνος φλάουτοΧορωδία ΤΜΕΤ Πανεπιστημίου ΜακεδονίαςMOYSA – Συμφωνική Ορχήστρα ΜΜΘΜουσική διεύθυνση Παναγιώτης Διαμαντής—————————————————————————————————–Η ΚΟΘ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΝΕΟΥ CD: ANOTHER DAWNΠαρασκευή 27 Μαρτίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Τον Φεβρουάριο του 2025 η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης ηχογράφησε για πρώτη φορά με την γνωστή Γερμανική δισκογραφική εταιρεία Berlin Classics συνεχίζοντας τη δυναμική διεθνή της δισκογραφική παρουσία. Το νέο CD θα κυκλοφορήσει παγκοσμίως στις αρχές του νέου έτους και με την ευκαιρία αυτή η Κ.Ο.Θ. ερμηνεύει ζωντανά για το κοινό της πόλης μας δύο από τα έργα του δίσκου, υπό τη μουσική διεύθυνση του πολύπειρου μαέστρου Daniel Geiss και σολίστ τον χαρισματικό νεαρό Γερμανό βιολονίστα Tassilo Probst, με τους οποίους και έγινε η ηχογράφηση.
- Ο Tassilo Probst, γνωστός για τις πολύπλευρες ερμηνείες του, την εξαιρετική του δεξιοτεχνία, το συναισθηματικό βάθος και τη σαγηνευτική σκηνική παρουσία του, ερμηνεύει απαιτητικά κοντσέρτα για βιολί δύο Εβραϊκής καταγωγής συνθετών του περασμένου αιώνα, του Ρώσου Τζόζεφ Άκρον και του Αυστριακού Έριχ Βόλφγκανγκ Κόρνγκολντ. Το πρόγραμμα ολοκληρώνει η εντυπωσιακή ‘Συμφωνία του Νέου Κόσμου’ του Ντβόρζακ.Βιολί: Tassilo ProbstΔιεύθυνση Ορχήστρας: Daniel GeissΠρόγραμμα:Τζόζεφ Άκρον (1886-1943): Κοντσέρτο για βιολί αρ.3 (2o μέρος)(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)Έριχ Βόλφγκανγκ Κόρνγκολντ (1897-1957): Κοντσέρτο για βιολί σε ρε μείζονα, έργο 35 Αντονίν Ντβόρζακ (1841-1904): Συμφωνία αρ. 9 σε μι ελάσσονα, έργο 95 («του Νέου Κόσμου»)—————————————————————————————————–13Ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΙΔΙΚΩΝ-ΝΕΑΝΙΚΩΝ ΧΟΡΩΔΙΩΝGOSPEL – SPIRITUAL BLENDΔευτέρα 30 Μαρτίου – Κυριακή 5 Απριλίου 2026 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Δύο ειδήμονες του πιο δημοφιλούς είδους χορωδιακής μουσικής, αυτό των Gospel και Spiritual, είναι οι φετινοί προσκεκλημένοι του13ου Φεστιβάλ Παιδικών – Νεανικών Χορωδιών του ΜΜΘ. Ο Γάλλος μαέστρος Don Grigg, ο Ευρωπαίος “γκουρού” της μουσικής Gospel & Spiritual, με πολύχρονη πορεία στη διδασκαλία παιδικών χορωδιών και τη διοργάνωση ευρωπαϊκών φεστιβάλ Gospel & Spiritual, θα καθοδηγήσει το εργαστήριο των παιδικών χορωδιών στις 4/4/2026. Ο Αμερικανός μαέστρος Andre Thomas, η πιο αυθεντική μορφή αφροαμερικάνικης μουσικής του 21ου αιώνα, θα οδηγήσει τις νεανικές χορωδίες σε μια χοροκινητική πανδαισία
- που φέρει την προσωπική του σφραγίδα, στις 5.4.2026. Όλες οι προσκεκλημένες χορωδίες θα συμπληρώσουν τις καθημερινές συναυλίες του φεστιβάλ με έργα gospel & spiritual στο ρεπερτόριό τους!ΔΕ 30/3 Σχολικές Χορωδίες, ώρα 19.00ΤΕ 1/4 Παιδικές – Νεανικές Χορωδίες, ώρα 19.00ΠΕ 2/4 Παιδικές – Νεανικές Χορωδίες, ώρα 19.00ΣΑ 4/4 Συναυλία εργαστηρίου Παιδικών Χορωδιών, ώρα 19.00 ΚΥ 5/4 Συναυλία εργαστηρίου Νεανικών Χορωδιών, ώρα 17.00Προσκεκλημένοι μαέστροι:Don Grigg – Εργαστήριο Παιδικών Χορωδιών Andre Thomas – Εργαστήριο Νεανικών ΧορωδιώνΚαλλιτεχνική επιμέλεια φεστιβάλ Μαρία Έμμα Μελιγκοπούλου—————————————————————————————————–ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟDAVID ELBAZΤετάρτη 1 Απριλίου 2026 19:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Ο επιτυχημένος κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του Κόσμου» συνεχίζεται, φιλοξενώντας αγαπημένους συγγραφείς που έχουν κερδίσει την εκτίμηση και την αγάπη του αναγνωστικού κοινού.David Elbaz είναι γάλλος αστροφυσικός, ειδικός στον σχηµατισµό και την εξέλιξη των γαλαξιών, διευθυντής ερευνών στο Τµήµα Αστροφυσικής της Επιτροπής Ατοµικής Ενέργειας και
- Εναλλακτικών Μορφών Ενέργειας (CEA) της Γαλλίας, και επιστηµονικός σύµβουλος του Ευρωπαϊκού Οργανισµού ∆ιαστήµατος. Ασχολείται επίσης ενεργά µε την εκλαΐκευση της επιστήµης. Για το επιστηµονικό του έργο έχει βραβευτεί από την Αµερικανική Αστρονοµική Εταιρεία (2000) και το Ινστιτούτο της Γαλλίας (βραβείο Jašé, 2017). Εκτός από πολλές επιστηµονικές εργασίες, έχει γράψει και δύο επιστηµονικά µυθιστορήµατα. Το 2021 κυκλοφόρησε στα ελληνικά από τις Πανεπιστηµιακές Εκδόσεις Κρήτης το βιβλίο του Αναζητώντας το αόρατο σύµπαν (À la recherche de l’univers invisible, 2016) και το 2024 Το πιο όμορφο τέχνασμα του φωτός (La plus belle ruse de la lumière, 2021).Θα υπάρχει διερμηνεία στα ελληνικά και την ελληνική νοηματική.David Elbaz ΣυγγραφέαςΗλίας Μαγκλίνης Δημοσιογράφος, συγγραφέας—————————————————————————————————–Η ΚΟΘ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟΣΥΝΑΥΛΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΙΡΗΝΗΔευτέρα 6 Απριλίου 2026 20:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζουν μια μοναδική συναυλία αφιερωμένη στην Ειρήνη, μετη μουσική να ενώνει συνθέτες και ερμηνευτές που, δυστυχώς, χωρίζει ο πόλεμος.Η εβραιογερμανίδα βιολονίστα Λιβ Μίγκνταλ και η ιρανογερμανίδα μαέστρος Γιάλντα Ζαμάνι συμπράττουν επί σκηνής με την Κ.Ο.Θ., μεταφέροντας ένα ισχυρό μήνυμα ενότητας και ελπίδας μέσα από έργα που συνδυάζουν το Πάθος με τη Φθορά.Το πρόγραμμα περιλαμβάνει συνθέσεις δημιουργών από διαφορετικές χώρες και πολιτισμούς, όπως ο Μπεσάρα Ελ-Χούρι (Λίβανος), ο Χοσέιν Ντεχλαβί (Ιράν), ο Πάουλ Μπεν-Χαΐμ (Ισραήλ) και ο Ρίχαρντ Στράους (Γερμανία).
- Πρόγραμμα:Μπεσάρα Ελ-Κούρι (1957): Συμφωνικό ποίημα αρ.2 ‘Η Ενατένιση του Χριστού’(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)Χοσεΐν Ντελαβί (1927-2019): Σουίτα από το μπαλέτο ‘Bijan & Manijeh’ για ορχήστρα εγχόρδων(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)Πωλ Μπεν-Χάιμ (1897-1984): Κοντσέρτο για βιολί(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)Ρίχαρντ Στράους (1864-1949) Θάνατος και Εξαΰλωση, έργο 24Βιολί: Liv MigdalΔιεύθυνση Ορχήστρας: Yalda Zamani—————————————————————————————————–ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΝΕΥΣΤΩΝΚΟΥΙΝΤΕΤΟ ΞΥΛΙΝΩΝ ΠΝΕΥΣΤΩΝ ΑΙΟΛΟΣΔευτέρα 6 Απριλίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Φως μέσα από το σκοτάδι: Μουσική περιπλάνηση στη Μεγάλη ΕβδομάδαΤο κουιντέτο ξύλινων πνευστών Αίολος επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Πνευστών. Αποτελούμενο από καταξιωμένους σολίστ πνευστών οργάνων, μέλη ελληνικών συμφωνικών ορχηστρών, το σύνολο επιδιώκει την προβολή του πλούσιου διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου, την ανάδειξη έργων Ελλήνων συνθετών αλλά και τον εμπλουτισμό τουρεπερτορίου με παραγγελίες νέων έργων.Το πρόγραμμα της συναυλίας συνδυάζει έργα από διαφορετικές εποχές που συνομιλούν με τον στοχασμό, τη μνήμη και τον θρήνο της Μεγάλης Εβδομάδας, κινούμενο από την εσωτερική αγωνία
- προς τη λύτρωση. Η δραματικότητα του Μότσαρτ και η σκοτεινή λυρικότητα του Ράιχα προετοιμάζουν το έδαφος για τις ιερές, σχεδόν τελετουργικές στιγμές των χορικών του Μπαχ. Η βαθιά ελεγειακή εξομολόγηση του Βασκς και ο καθαρά ελληνικός, προσωπικός τόνος στα Μοιρολόγια του Κουμεντάκη ολοκληρώνουνμια μουσική διαδρομή που, μέσα από τη σιωπή και την οδύνη, αναζητά το φως της παρηγοριάς.Πρόγραμμα:W. A. Mozart Φαντασία σε φα ελάσσοναA. Reicha Κουιντέτο πνευστών σε μι ελάσσονα, έργο 88, αρ.1J. S. Bach Τέσσερα πρελούδιαP. Vasks Μουσική για έναν νεκρό φίλοΓ. Κουμεντάκης Τρία μοιρολόγια για κουιντέτο πνευστώνΚουιντέτο ξύλινων πνευστών ΑίολοςΒαγγέλης Σταθουλόπουλος φλάουτοΓιάννης Τσελίκας όμποεΆγγελος Πολίτης κλαρινέτοΆγγελος Σιωράς κόρνοΓιώργος Φαρούγγιας φαγκότο—————————————————————————————————–ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΟΝΤΑΚΗΣΕΙΚΟΣΙ ΕΥΧΑΡΙΣΤΙΕΣ ΓΙΑ ΤΙΣ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΕΣ ΤΟΥΙΗΣΟΥΤετάρτη 8 Απριλίου 2026 Ο ελληνικής καταγωγήςΑμερικανός συνθέτης Γιώργος Τσοντάκης,βραβευμένοςαπότηνΑμερικανικήΑκαδημίαΓραμμάτωνκαιΤεχνών γιατησυνολικήτουπροσφορά(LifetimeAchievementAward)και
- δύο φορέςυποψήφιοςγιαGrammy, μεαναθέσειςαπόσύνολαόπωςη ΣυμφωνικήΟρχήστρατηςΒοστώνηςκαιτοΚουαρτέτοΕγχόρδωνEmerson.Μετά τιςΠαραλλαγές Φάντασμα(GhostVariations),πουτου χάρισαν την πρώτη του υποψηφιότητα για Grammy, γράφει καιπάλι για σόλο πιάνο έναν φιλόδοξο κύκλο κομματιών.Ο Νίκος Λαάρης, καταξιωμένος πιανίστας και μαέστρος, έχειπαρουσιάσειαφιερώματασεΑμερικανούςσυνθέτεςστηνΕλλάδα(John Cage: Τhe Keyboards, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Bernstein: AnAnniversary, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Philip Glass: Shards,NostosFestival),ενώπρόσφαταδιηύθυνετηνόπεραΟαέραςτηςΕλλάδας του Γιώργου Τσοντάκη στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ. Νίκος Λαάρης πιάνοΗσύνθεσητουέργουΕίκοσιευχαριστίεςγιατιςδιδασκαλίεςτουΙησούστάθηκεδυνατήχάρηστηνευγενικήχορηγίατουΙδρύματοςΓεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια.—————————————————————————————————–JULIA FISCHER QUARTETΤετάρτη 15 Απριλίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Στο πλαίσιο του Κύκλου Μουσικής Δωματίου, το Μέγαρο παρουσιάζει το Julia Fischer Quartet, το κουαρτέτο της κορυφαίας βιολονίστριας Γιούλια Φίσερ. Εδώ και 15 χρόνια, η Φίσερ συμπράττει με τρεις διακεκριμένους σολίστες, τον βιολονίστα Αλεξάντερ Σιτκοβέτσκι, τον βιολίστα Νιλς Μένκεμαγερ και τον τσελίστα Μπένγιαμιν Νίφενεγκερ. Πρόκειται για ένα σύνολο διακεκριμένων μουσικών που αλληλοσυμπληρώνονται σε δεξιοτεχνία και αυθορμητισμό, αναδεικνύοντας σε κάθε τους εμφάνιση την κοινή αγάπη και τη βαθιά γνώση τους για ρεπερτόριομουσικής δωματίου. Επισκέπτονται το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο της φετινής ευρωπαϊκής περιοδείας τους, που εκτός από την Ελλάδα περιλαμβάνει εμφανίσεις σε Βρετανία, Ελβετία, Γερμανία και Εσθονία.
- Schubert: String Quartet in C minor, “Quartettsatz”, No. 12, D. 703Shostakovich: String Quartet No.3 in F major, op.73Brahms: String Quartet in A minor, Op. 51 No. 2Julia Fischer βιολίAlexander Sitkovetsky βιολίNils Mönkemeyer βιόλαBenjamin Ny‹enegger τσέλο—————————————————————————————————–ΡΕΣΙΤΑΛ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥΛΕΝΙΑ ΖΑΦΕΙΡΟΠΟΥΛΟΥ – ΝΙΚΟΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥΜΠΕΤΟΒΕΝ ΚΑΙ ΣΟΥΜΠΕΡΤ: ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΟΙΗΣΗ ΣΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗΠαρασκευή 17 Απριλίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Η διακεκριμένη λυρική τραγουδίστρια Λένια Ζαφειροπούλου και ο μαέστρος και συνθέτης Νίκος Χριστοδούλου στο πιάνο παρουσιάζουν ένα αφιέρωμα στο Λιντ (Lied), με κέντρο τον αριστουργηματικό κύκλο δεκατεσσάρων τραγουδιών Κύκνειο άσματου Φραντς Σούμπερτ. Είναι η τελευταία μουσική που έγραψε ο Σούμπερτ. Στη συναυλία προηγούνται τρία σημαντικά τραγούδια του Μπετόβεν, προς τον οποίο ο Σούμπερτ είχε καίρια δημιουργική σχέση, ιδιαίτερα την τελευταία χρονιά της σύντομης ζωής του. Σε όλα τα τραγούδια (πλην ενός) του Κύκνειου άσματος εμφανίζεται, με πολλούς διαφορετικούς τρόπους, η ποιητική ιδέα μακρινών αγαπημένων προσώπων. Η ίδια ιδέα διακρίνεται σε δύο από τα τρία τραγούδια του Μπετόβεν, ενώ υπάρχει και στα ποιήματα του Καρυωτάκη στον κύκλο τραγουδιών του Νίκου Χριστοδούλου, ο οποίος θα ανοίξει τη συναυλία.Λένια Ζαφειροπούλου μεσόφωνος
- Νίκος Χριστοδούλου πιάνο—————————————————————————————————–ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΝΕΥΣΤΩΝENSEMBLE FAGGOTISSIMOΣάββατο 18 Απριλίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Έργα των :Julius Weissenborn F. H. J. Castil-BlazeZilvinas SmalysAllan StephensonHector BerliozGiuseppe VerdiGeorge Hariton: ΦαγκότοMihai Timofti: ΦαγκότοIonut Rosca– ΦαγκότοMatei Ciobanu – ΦαγκότοPavel Ionescu– ΦαγκότοMihai Gavril – κόντρα φαγκότο—————————————————————————————————–OUTHEAR NEW MUSIC WEEKΚυριακή 19 και Τρίτη 21 Απριλίου 2026 Το OutHear New Music Week 2026, στην πέμπτη του διοργάνωση, ολοκληρώνει τη δράση του με δύο συναυλίες για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη και στο Μ.Μ.Θ. Για μία εβδομάδα 30 συνθέτες από όλο τον κόσμο και εννέα μουσικοί από τη διεθνούς φήμης
- ορχήστρα Klangforum Wien και του μεταπτυχιακού τους προγράμματος PPCM, προ(σ)καλούν τους θεατές να παρακολουθήσουν πρώτες εκτελέσεις έργων με μεικτούς συνδυασμούς οργάνων και τη χρήση νέων τεχνολογιών στον ήχο, σε ένα περιβάλλον που προωθεί την εξερεύνηση και την καλλιτεχνική περιπέτεια. Το φεστιβάλ ενθαρρύνει τη συνάντηση συνθετών, περφόρμερ και κοινού σε ένα πεδίο ζωντανής ανταλλαγής και δημιουργικού πειραματισμού.Συντελεστές:Βιολί – Sophie SchaŒeitner, (Κlangforum Wien)Βιόλα – Dimitrios Polisoidis, (Κlangforum Wien)Φλάουτα – Vera Fischer (Κlangforum Wien)Tρομπέτες- Anders Nyqvist, (Κlangforum Wien)Mετζο Σοπράνο – Camille Primeau (P.P.C.M.)Κλαρινέτα – Dacil Guera (P.P.C.M.)Τρομπόνι – Pablo Marin-Reyes (P.P.C.M.)Κρουστά – Daichi Kutsuna (P.P.C.M.)Ηλεκτρονικά – Roman Gavryliuk (P.P.C.M.)Και ένα Piano automaton Φιλοξενούμενοι καλλιτέχνες:Μark Andre, Annesley Black, Winfried Ritsch καθώς και 30 συνθέτες από όλο τον κόσμοKαθηγήτες:Annesley Black, Μark Andre, Δημήτρης Παπαγεωργίου, Ορέστης ΤουφεκτσήςΚαλλιτεχνική επιτροπή του προγράμματοςΔημήτρης Πολυζωίδης, Δημήτρης Παπαγεωργίου, Ορέστης ΤουφεκτσήςΙδρυτής:Χρήστος ΛενούτσοςΦορείς:Ensemble Klangforum Wien (Αυστρία)
- Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών του Graz (Αυστρία)Πανεπιστήμιο Μουσικής Carl Maria von Weber της Δρέσδης (Γερμανία)Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης – Τμήμα Μουσικών ΣπουδώνOργανισμός Μεγάρου Μουσικής ΘεσσαλονίκηςΙνστιτούτο Γκαίτε ΘεσσαλονίκηςErnst von Siemens Music Foundation (Γερμανία)Υπό την Αιγίδα της Αυστριακής Πρεσβείας στην ΑθήναΚυριακή 19 Απριλίου – Φουαγιέ Μ2, 19.00Ιn between bodies and machinesΘα παρουσιαστούν 18 νέα έργα/παραγγελίες για σολο, σόλο ηλεκτρονικά καθώς και για πρώτη φορά στην Ελλάδα έργα για Piano Automaton που δημιουργήθηκαν αποκλειστικά για την διοργάνωση. • 4 κομμάτια για Solo όργανα – Φλάουτο, Τρομπέτα, Βιόλα, Βιολί• 4 κομμάτια για Μixet Duet – Mezzo soprano, Tρομπόνι, Κλαρινέτο, Κρουστά μαζί με ηλεκτρονικά• 10 κομμάτια για piano automaton – Πιάνο το οποίο παράγει ήχο με την βοήθεια ηλεκτρονικού προγράμματοςΣυνθέτεςΝέα έργα για solo όργανο: Emma Ebmeyer, Ορέστης Παπαϊωάννου,Said Ruiz Salazar, Yukun ZhangΝέα έργα για solo όργανο και ηλεκτρονικά: Justyna Tobera, Θωμάς Λαζάρου, Tianyu Zou, Yi YaoΝέα έργα για το Piano Automaton: Carlos Zárate, Gagi Sikharulashvili, Helena Zyskowska, Michael Edgerton, Vasya Biriukova, Xingyi Betty Chen, Yihan Wang, Yenhsing Chen, Hannah Barnes, Sandra E. GonzálezΤρίτη 21 Απριλίου – M2 Αιμίλιος Ριάδης, 19.00
- Contrasting Currents: New Works for Mixed EnsemblesΘα παρουσιαστούν 12 νέα έργα/παραγγελίες για μεικτό κουαρτέτο που δημιουργήθηκαν αποκλειστικά για την διοργάνωση.Τα κομμάτια θα είναι για μεικτά κουαρτέτα με τις εξής διανομές:• Ensemble 1: mezzo soprano, κλαρινετο/μπάσο κλαρινέτο, βιολί, βιόλα • Ensemble 2: φλάουτο, τρομπέτα/Œügelhorn, τρομπόνι, κρουστάΣυνθέτες:Νέα έργα για μεικτό κουαρτέτο: Gaia Aloisi, Eυαγόρας Σόλιας Αποκλίδης, Bridget Bourne, Sicheng Huang, Hongjoo Jung, Ida Grande Kaurin, Πέτρος Λειβαδάς, Nattakon Lertwattanaruk, AngusW. Lee, Leonardo Mezzalira, Davide Spina, Juan Sebastian Vassállo—————————————————————————————————– LISA BATIASHVILI – GIORGI GIGASHVILIΡΕΣΙΤΑΛ ΒΙΟΛΙΟΥ ΚΑΙ ΠΙΑΝΟΥBRIDGES OF SOUNDΔευτέρα 20 Απριλίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Η βιολονίστρια Λίζα Μπατιασβίλι, κορυφαία σολίστ, έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης με τον ανερχόμενο συνεργάτη της, τον ιδιοφυή πιανίστα Γκιόργκι Γκιγκασβίλι. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει μερικά από τα πιο εκφραστικά έργα για βιολί και πιάνο: σονάτες του Μπετόβεν, του Μπάρτοκ και του Φρανκ. Το ντουέτο παρουσιάζει επίσης σε ελληνική πρεμιέρα τον Γιόζεφ Μπαρντανασβίλι, έναν διάσημο συνθέτη και συμπατριώτη τους από τη Γεωργία, του οποίου τη μουσική έχουν ερμηνεύσει με επιτυχία σε μεγάλες διεθνείς σκηνές.L. v. Beethoven: Σονάτα για πιάνο και βιολί αρ. 3 σε μι ύφεση μείζονα, έργο 12, αρ. 3B. Bartók: Σονάτα για βιολί και πιάνο αρ. 1, Sz 75
- J. Bardanashvili: Νέο Έργο για βιολί και πιάνοC. Franck: Σονάτα για βιολί και πιάνο σε λα μείζονα, FWV 8Lisa Batiashvili βιολίGiorgi Gigashvili πιάνο—————————————————————————————————–Η ΚΟΘ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟΠΕΜΠΤΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ ΤΟΥ ΜΑΛΕΡΣάββατο 25 Απριλίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Ένα σπάνιο διαμάντι του συμφωνικού ρεπερτορίου αποτελεί η ‘Πέμπτη Συμφωνία’ του Μάλερ, το πρώτο μεγάλο έργο της ύστερης περιόδου του. Η συμφωνία χαρακτηρίζεται από το πλήθος των έντονων και αντικρουόμενων συναισθημάτων που πραγματεύεται, αφού την τραγωδία διαδέχεται η χαρά, τον πόνο η απόλαυση και την απελπισία η ελπίδα. Ο δισυπόστατος χαρακτήρας της είναι αποτέλεσμα της δημιουργίας της κατά τη διάρκεια δύο διαδοχικών καλοκαιρινών διακοπών του συνθέτη (1901-02) στη βίλα του στη Νότια Αυστρία, με τη ψυχική του διάθεση να είναι εκ διαμέτρου αντίθετη. Το καλοκαίρι του 1901 ο Μάλερ ανάρρωνε από μία σοβαρή ασθένεια που τον είχε ταλαιπωρήσει πολύ και θα μπορούσενα αποβεί μοιραία, ενώ το επόμενο καλοκαίρι βρισκόταν στο ίδιο μέρος, παντρεμένος με την Άλμα Σίντλερ και αναμένοντας, ευτυχισμένος όσο ποτέ άλλοτε, το πρώτο του παιδί. Ο Θάνατος καιο Έρωτας είναι λοιπόν οι πυλώνες πάνω στους οποίους χτίζει ο Μάλερ το συμφωνικό του οικοδόμημα, με μία περίτεχνη ενορχήστρωση, την οποία πάντως διόρθωνε συνεχώς, μέχρι και το τέλος της ζωής του, λόγω της γνωστής τελειομανίας του.Την Κ.Ο.Θ. διευθύνει ο διάσημος Βρετανός αρχιμουσικός Μάρτιν Μπράμπινς.Διεύθυνση Ορχήστρας: Martyn BrabbinsΠρόγραμμα:
- Gustav Mahler (1860-1911): Συμφωνία αρ.5 σε ντο δίεση ελάσσονα—————————————————————————————————–ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΑΦΙΕΡΩΜΑΗΜΕΡΑ ΜΝΗΜΗΣ ΑΡΜΕΝΙΚΗΣ ΓΕΝΟΚΤΟΝΙΑΣΠέμπτη 30 Απριλίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Ο.Μ.Μ.Θ. – Πρεσβεία ΑρμενίαςΣοπράνο: Σιρανούς ΤσαλικιάνΠιάνο: Hayk MelikianΔιεύθυνση Ορχήστρας: Philippe ForgetΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:Αράμ Χατσατουριάν (1903-1978): Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστραΧρήστος Χατζής (1953): Light from the Cross («Φως εκ του Σταυρού»), για Αρμένισσα σοπράνο και ορχήστρα—————————————————————————————————–ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΝΕΥΣΤΩΝOLYMPIC SAX FESTIVAL 2026Σάββατο 2 Μάϊου, Κυριακή 3 Μάϊου, Τρίτη 5 έωςΠαρασκευή 8 Μάϊου 2026Το Olympic Sax Festival θα υποστηρίξει και φέτος το ενδιαφέρον του κοινού για το σαξόφωνο, καλώντας γνωστούς και καταξιωμένους καλλιτέχνες και σχήματα από τον ελληνικό και διεθνή χώρο.Θα αναδείξει την εύπλαστη σύμπραξή του με διάφορα όργανα και σε διαφορετικά στυλ. Εν τέλει, ακόμα και στην περίπτωση που η
- αφορμή είναι ένα όργανο που φέρει εδώ και 170 χρόνια την «φωνή» του Αδόλφου Σαξ, όποιος και αν είναι ο πρωταγωνιστής στη σκηνή, απώτερος στόχος είναι πάντα η μουσική μαγεία.Καταξιωμένοι αλλά και νέοι καλλιτέχνες και σχήματα, συναυλίες, pre-concerts και masterclassesΚαλλιτεχνική επιμέλεια φεστιβάλ Γιώργος Λυγερίδης Ευτυχία ΒενιωτάΤο αναλυτικό πρόγραμμα θα ανακοινωθεί.—————————————————————————————————– ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟLILIA HASSAINEΤετάρτη 13 Μάϊου 2026 19:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Ο επιτυχημένος κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του Κόσμου» συνεχίζει, φιλοξενώντας αγαπημένους συγγραφείς που έχουν κερδίσει την εκτίμηση και την αγάπη του αναγνωστικού κοινού.Με συνομιλητές από ένα ευρύ φάσμα επαγγελματικών πεδίων και συγγραφείς από κάθε γωνιά του πλανήτη, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης φιλοδοξεί να συμβάλει ενεργά στη διεύρυνση του πολιτισμικού διαλόγου. Στόχος είναι να προσφερθούν στο κοινό μοναδικές συζητήσεις, γεμάτες σκέψη, έμπνευση και διεθνή προοπτική.Καλεσμένη στις 13 Μάϊου η συγγραφέας Lilia Hassaine. Θα υπάρχει διερμηνεία στα ελληνικά και την ελληνική νοηματική.Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου—————————————————————————————————–
- ΡΕΣΙΤΑΛ ΒΙΟΛΙΟΥ ΚΑΙ ΠΙΑΝΟΥLILY MAISKY – ALISSA MARGULISΠαρασκευή 15 Μάϊου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Ρεσιτάλ βιολιού και πιάνου με τις διάσημες σολίστ Alissa Margulisστο βιολί και Lily Maisky στο πιάνο. Το ρεπερτόριο θα αποτελείται από έργα αξιόλογων Γερμανών συνθετών της ρομαντικής περιόδου.ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:C. Schumann 3 Ρομάντζα για βιολί και πιάνοR. Schumann Fantasiestücke Op. 73J. Brahms Σονάτα για βιολί και πιάνο αριθμός 2 σε Λα μείζοναR. Schumann Intermezzo από τη Σονάτα F.A.EBrahms Scherzo από τη Σονάτα F.A.E Σονάτα για βιολί και πιάνο αριθμός 3 σε Ρε ελάσσοναLily Maisky πιάνοAlissa Margulis βιολί—————————————————————————————————–ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΝΕΥΣΤΩΝΝΕΟΙ ΟΡΙΖΟΝΤΕΣ ΣΤΟ ΚΛΑΡΙΝΕΤΟΔευτέρα 18 Μάϊου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Το ρεσιτάλ «Νέοι ορίζοντες στο κλαρινέτο» παρουσιάζει την εξέλιξη του κλαρινέτου μέσα από νέες τεχνικές που αντλούν έμπνευση από το βιολί και σύγχρονες ερμηνευτικές προσεγγίσεις. Μέσα από κλασικά έργα, φαντασίες και προσωπικές διασκευές, το
- πρόγραμμα αναδεικνύει το κλαρινέτο ως όργανο με διευρυμένη έκταση και νέες αισθητικές δυνατότητες. Πέτρος Ανδρεάδης κλαρινέτο Κωνσταντίνος Λιανός ή Kamil El-Ahmadieh πιάνο Πρόγραμμα :Claude Debussy — Première Rhapsodie (8’)Bizet (Lovreglio) — La Traviata Fantasia (10’)Edward Elgar — Salut d’Amour (4’)Camille Saint-Saëns — Rondo Capriccioso (10’)Sergei Proko•ev — Violin Sonata No. 2, Mvts I & II (12’)Astor Piazzolla — Oblivion (jazz arrangement by P. Andreadis) (6’)Bizet — Carmen Fantasy (transcription for clarinet & piano) (15’)—————————————————————————————————– ΘΕΟΔΩΡΟΣ ΚΕΡΚΕΖΟΣ – FRANCESCO NICOLOSIΤετάρτη 20 Μαϊου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:Claude Debussy Pierre Sancan Salim Dada Paul Maurice !”#$%%!!”&% !!!”’(!)”*+)”,-.(%./0Μίκης Θεοδωράκης &1234567689:;<=65>5?<!”) @!!”@!!!”*%”Edward Elgar &+*”3ADarius Milhaud &!”)@!!”B@!!!”CDPedro Iturralde ,DΘεόδωρος Κερκέζος 7689:;<
- Francesco Nicolosi πιάνοΠερισσότερες λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.—————————————————————————————————–VIENNA PIANO QUINTETΕΡΓΑ ΝΤΒΟΡΖΑΚ ΚΑΙ ΜΑΛΕΡΠαρασκευή 22 Μάϊου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Το Vienna Piano Quintet (Κουιντέτο με πιάνο της Βιέννης) δημιουργήθηκε με πρωτοβουλία του καθηγητή Άντον Ζόκοροφ, εξάρχοντος της Συμφωνικής Ορχήστρας της Βιέννης και διευθυντή του Τμήματος Εγχόρδων στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Βιέννης. Αποτελείται από καθηγητές του Πανεπιστημίου και έχει στόχο να παρουσιάσει τη βιεννέζικη σκηνή μουσικής δωματίου στο παγκόσμιο κοινό, αλλά και δημιουργήσει ευκαιρίες διεθνούς καλλιτεχνικής δικτύωσης και γέφυρες πολιτιστικής ανταλλαγής και συνεργασίας.ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:A. Dvořák: Τερτσέτο για δύο βιολιά και βιόλα, έργο 74G. Mahler: Κουαρτέτο για πιάνο σε λα ελάσσοναDvořák: Κουιντέτο για πιάνο αρ. 2 σε λα μείζονα, έργο 81Βιολί: Anton Sorokow — MDW ViennaΒιολί: Eunmi Lee — Seoul Central ConservatoryΒιόλα: Thomas Selditz — MDW ViennaΤσέλο: Reinhard Latzko — MDW ViennaΠιάνο: Christopher Hinterhuber — MDW Vienna—————————————————————————————————–
- 15Ο ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣΚυριακή 24 Μάϊου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Το Εργαστήρι Σύγχρονης Μουσικής, συνεργασία του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ και του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, φτάνει φέτος αισίως στη 15η διοργάνωσή του. Με καλλιτεχνική όσο και παιδαγωγική στόχευση, το Εργαστήρι παρουσιάζει κάθε χρόνο νέα έργα σε πρώτη εκτέλεση, γραμμένα κατόπιν ανάθεσης από νέους Έλληνες συνθέτες, προπτυχιακούς ή μεταπτυχιακούς φοιτητές ή αποφοίτους των πανεπιστημιακών ιδρυμάτων μουσικών σπουδών ή καταξιωμένων ωδείων της χώρας.Το Εργαστήρι συμβάλλει όχι μόνο στη διεύρυνση των εμπειριών και των γνώσεων των συμμετεχόντων αλλά και στη δημιουργία πρωτότυπου ελληνικού ρεπερτορίου μουσικής δωματίου. Παράλληλα με τη συναυλία στην οποία παρουσιάζονται τα έργα στο κοινό της πόλης, το Εργαστήρι περιλαμβάνει συνεργασία συνθετών και μουσικών με τη συνεισφορά των καθηγητών του Τμήματος Μουσικών Σπουδών για την προετοιμασία των έργων, γενική δοκιμή ανοικτή στο κοινό και παρουσίαση/ανάλυση των έργων από τους συνθέτες με τη μορφή ανοικτού colloquium.Τα έργα που θα παρουσιαστούν φέτος καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα σύγχρονων συνθετικών και αισθητικών τάσεων και ρευμάτων, και είναι γραμμένα για διάφορους συνδυασμούς των μελών ενός μουσικού συνόλου νέων μουσικών που απαρτίζεται από δύο βιολιά, βιόλα, βιολοντσέλο, μπάσο κλαρινέτο και πιάνο.—————————————————————————————————–ΧΟΡΟΣ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟCOMPLEXIONS CONTEMPORARY BALLETΠαρασκευή 29 και Σάββατο 30 Μαΐου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Πληροφορίες θα ανακοινωθούν.—————————————————————————————————–ΔΙΑΛΕΞΗ
- ARMAND D’ANGOURΕΡΩΤΕΥΜΕΝΟΣ ΣΩΚΡΑΤΗΣ: Η ΑΠΟΚΑΛΥΨΗ ΤΗΣ ΑΣΠΑΣΙΑΣΤετάρτη 3 Ιουνίου 2026 19:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)«Εν οίδα ότι ουδέν οίδα» είναι το γνωστό σε όλους απόφθεγμα τουΣωκράτη. Ωστόσο, στο Συμπόσιο του Πλάτωνα, το οποίο διαδραματίζεται το 416 π.Χ., ο ίδιος ο Σωκράτης δηλώνει ότι υπάρχει ένα πράγμα για το οποίο έχει γνώση, και αυτό είναι ο Έρωτας. Πώς μπορεί να ισχύει αυτό; Διότι, όπως ο ίδιος εξηγεί, μαθήτευσε σ’ αυτόν παρακολουθώντας τη διδασκαλία μιας σοφής γυναίκας. Το όνομα που αποδίδεται σ’ αυτή τη μορφή στο πλατωνικό κείμενο είναι Διοτίμα, ένα φαινομενικά μυθοπλαστικό πρόσωπο. Ωστόσο, το όνομα αυτό παραπέμπει σε ιστορική αναφορά και συνδέεται με έναν χρονολογήσιμο ισχυρισμό. Πρόσφατες ερευνητικές μελέτες μάς δίνουν την απάντηση: πίσω από το προσωπείο της Διοτίμας βρίσκεται η Ασπασία από τη Μίλητο. Αυτή η ομιλία θα αποκαλύψει τα ιστορικά δεδομένα που στηρίζουν αυτή την ταύτιση, καθώς και τις εντυπωσιακές της προεκτάσεις. Παραγωγή:Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με τον Αγγλοελληνικό Σύνδεσμο και το Βρετανικό Συμβούλιο—————————————————————————————————–Η ΚΟΘ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟTHESSALONIKI ART & MUSIC SUMMIT (THAMS)ΟΡΦΕΑΣΠαρασκευή 5 Ιουνίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)
- Η εναρκτήρια έκδοση του THAMS για το 2026 εξερευνά τον Ορφέα,επαναπροσδιορίζοντας τον αρχαίο μύθο μέσα από νέες συνθέσεις, παραστάσεις και διεπιστημονικές συνεργασίες.Το Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) είναι ένα νέο διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, πολιτιστικών ανταλλαγών και σύγχρονης μουσικής εμπνευσμένης από την Ελλάδα. Το THAMS, που διοργανώνεται από την Global Arts United (GAU), σε συνεργασία με την ABLAZE Records, φέρνει κοντά συνθέτες, εικαστικούς καλλιτέχνες, σύνολα και την ΚρατικήΟρχήστρα Θεσσαλονίκης για δύο εβδομάδες παραστάσεων, εργαστηρίων, συνεργασιών και πολιτιστικής εμβύθισης σε μια απότις πιο ιστορικές και ζωντανές πόλεις της Ευρώπης. Κάθε διοργάνωση τιμά ένα θέμα με ελληνικό προσανατολισμό, εμπνευσμένο από τη μυθολογία, την ιστορία, τη φιλοσοφία ή την παράδοση, διασφαλίζοντας ότι η νέα καλλιτεχνική δημιουργία παραμένει ριζωμένη στην χιλιετή πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Global Arts United & Ablaze RecordsΣε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.—————————————————————————————————–ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟDIDIER FASSINΔευτέρα 8 Ιουνίου 2026 19:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)Ο επιτυχημένος κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του Κόσμου» συνεχίζεται, φιλοξενώντας αγαπημένους συγγραφείς που έχουν κερδίσει την εκτίμηση και την αγάπη του αναγνωστικού κοινού.Στις 8 Ιουνίου, φιλοξενούμε τον Γάλλο γιατρό και κοινωνικό ανθρωπολόγο Ντιντιέ Φασέν, έναν από τους σημαντικότερους σύγχρονους κριτικούς στοχαστές, συγγραφέα πολυάριθμων κοινωνιολογικών και ανθρωπολογικών μελετών αλλά και πεζογράφο . Με τον συγγραφέα θα συνομιλήσουν η καθηγήτρια
- Κλειώ Αλεξοπούλου και ο ιατρός στον ΠΟΥ Μιχάλης Μαυρογιάννης.Με διερμηνεία στα ελληνικά και την ελληνική νοηματική.Didier Fassin Συγγραφέας—————————————————————————————————–ΕΥΡΩΠΑΪΚΗ ΗΜΕΡΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΝΕΩΝ ΤΟΥ ΠΙΤΣΜΠΟΥΡΓΚΠαρασκευή 19 Ιουνίου 2026 20:30 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1)Φέτος το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης γιορτάζει την Ημέρα Μουσικής φιλοξενώντας τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Πίτσμπουργκ, μία από τις καλύτερες συμφωνικές ορχήστρες νέων της Αμερικής. Υπό τη διεύθυνση του καλλιτεχνικού της διευθυντή Τζέικομπ Τζόις, η ορχήστρα θα παρουσιάσει ένα φαντασμαγορικό πρόγραμμα συμφωνικής μουσικής, που φωτίζει τις δυνατότητες καιτον χαρακτήρα αυτού του εξαιρετικού νεανικού συνόλου.ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:L. v. Beethoven: Εισαγωγή από το μπαλέτο Τα πλάσματα του Προμηθέα, έργο 43 6΄L. Bernstein: Τρία χορευτικά επεισόδια από το μιούζικαλ On the Town (11΄)Σ. Ραχμάνινοφ: Το νησί των νεκρών, έργο 29 (20΄)O. Respighi: Τα πεύκα της Ρώμης, P141 (20΄)R. Strauss: Δον Ζουάν, έργο 20 (20΄)Pittsburgh Youth Symphony OrchestraΜουσική διεύθυνση Jacob Joyce
