ΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ & 1+1 την Κυριακή 8 Μαρτίου για τη «ΛΙΓΕΙΑ» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε σε σκηνοθεσία της Δανάης Κατσαμένη | Ποιος γνωρίζει της βουλήσεως τα μυστήρια και το σθένος;
Arvanitopoulou Marika · Παρ 6 Μαρ στις 2:47 μ.μ. «Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, για την παράσταση της Κυριακής 8 Μαρτίου ισχύει προσφορά 1+1 στα εισιτήρια.» ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΛΙΓΕΙΑ ΤΟΥ ΈΝΤΓΚΑΡ ΆΛΛΑΝ ΠΟΕΈως 5 ΑπριλίουΗ παράσταση συνεχίζεται στο θέατρο Arroyo κάθε Κυριακή στις 21:00 μετά από τη θερμή ανταπόκριση του κοινού. Η ἀ-silen[θ]io και η Δανάη Κατσαμένη προσκαλούν το κοινό σε μια παράσταση που ανιχνεύει το μεγαλείο της Γυναικείας μορφής ως Σύμβολο, ως Τοπίο όπου βρίσκουν διέξοδο είτε μέσω της γραφής είτε μέσω της δημιουργικής ανάγνωσης, το κρυστάλλινο συναίσθημα, η ποιητική ευφυία κι η ερεβώδης μουσικότητα των λέξεων του Έντγκαρ Άλλαν Πόε . «ΛΙΓΕΙΑ»του Έντγκαρ Άλλαν ΠόεΣκηνοθεσία: Δανάη ΚατσαμένηΚάθε Κυριακή στις 21:00 Θέατρο ARROYO «Και η βούλησις εγκατοικεί εις ό,τι δεν αποθνήσκει. Ποιος γνωρίζει της βουλήσεως τα μυστήρια και το σθένος; Διοτί και ο Θεός άλλο δεν είναι, παρά μία βούλησις απέραντος, η οποία διαπνέει τα πάντα διά της εμμονής της. Ο άνθρωπος δεν υποκύπτει εις τους αγγέλους, μήδε εις τον θάνατον ολοσχερώς, παρά μόνο από την αδυναμίας της ασθενούς του βουλήσεως.»Τζόσεφ Γκλάνβιλ Η Λίγεια πέθανε. Απόψε της αποτίνουμε φόρο τιμής.Αυτή που για τον Έντγκαρ υπήρξε φίλη και μνηστή, σύντροφος στην σπουδή της μαγείας και τελικά αγαπημένη σύζυγος στη ζωή. Ο Έντγκαρ έσκυψε κοντά στα χείλη της. Κι αυτή του χάρισε τα τελευταία της λόγια: «Ο άνθρωπος δεν υποκύπτει ούτε στους αγγέλους, ούτε κι ολοκληρωτικά στον θάνατο, παρά μόνο από την αδυναμία της ασθενούς του θέλησης». Μετά από μια επιτυχημένη διαδρομή ανά την Ελλάδα, η Λίγεια επιστρέφει για δεύτερο χρόνο στην Αθήνα, στο θέατρο Arroyo, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.Η παράσταση ανιχνεύει το μεγαλείο της γυναικείας μορφής ως Σύμβολο, ως Τοπίο όπου βρίσκουν διέξοδο, είτε μέσω της γραφής, είτε μέσω της δημιουργικής ανάγνωσης, το κρυστάλλινο συναίσθημα, η ποιητική ευφυία κι η ερεβώδης μουσικότητα των λέξεων του Έντγκαρ Άλλαν Πόε. Η Γυναίκα εδώ δεν ορίζεται. Βρίσκεται πέρα από τους περιορισμούς των ορίων, καταβυθίζεται σε έναν χώρο ιδιωτικό και οικουμενικό παράλληλα, φέρει τη μουσικότητα αν και δεν είναι μουσική, γεννά εικόνες αν και δεν είναι ζωγραφική, αντανακλά την πραγματικότητα αν και δεν είναι πραγματικότητα, εκφέρει λέξεις ζωής αν και δεν σχετίζεται με τους καθημερινούς επικοινωνιακούς λόγους. Είναι επαναστατική όπως η φύση της. Κι όπως περιγράφει ο Ελύτης την αληθινή ποίηση «αρχίζει από εκεί που την τελευταία λέξη δεν την έχει ο θάνατος. Είναι η λήξη μιας ζωής κι η έναρξη μιας άλλης, που είναι ίδια με την πρώτη αλλά που πάει πολύ βαθιά, ως το ακρότατο σημείο που μπόρεσε να ανιχνεύσει η ψυχή· στα σύνορα των αντιθέτων· εκεί που ο Ήλιος κι ο Άδης αγγίζονται».Η «Λίγεια» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε δημοσιεύεται στο περιοδικό The American Museum το 1838. Το αφήγημα ήταν από τα αγαπημένα του συγγραφέα: «Το πιο ευγενές είδος διηγημάτων είναι εκείνο που ενεργοποιεί στον υπέρτατο βαθμό την φαντασία. Γι’ αυτόν και μόνο τον λόγο, μπορούμε να θεωρήσουμε τη Λίγεια ως την καλύτερη ιστορία μου».Η παράσταση βασίζεται στην πρώτη ελληνική μετάφραση του έργου από τον Νικόλαο Σπανδωνή, στην καθαρεύουσα των αρχών του 20ού αιώνα. Η γλώσσα λειτουργεί ως διαμεσολαβητής των κρυμμένων μυστικών της τέχνης, του ύφους και της εποχής του Πόε. Η ποιητική πυκνότητα και η τελετουργική υφή της φέρνουν στην επιφάνεια την αφηρημένη σύλληψη μιας ιδιωτικής εμπειρίας που στην οριακή της ένταση γίνεται παγκόσμια, το «ασύλληπτο» δηλαδή της ανθρώπινης τραγωδίας. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣΜετάφραση: Νικόλαος ΣπανδωνήςΣκηνοθεσία: Δανάη ΚατσαμένηΕρμηνεύουν: Αφροδίτη Βραχοπούλου, Αλέξανδρος ΤσίτσοςΕπιμέλεια κίνησης: Άννα ΛιανοπούλουΣκηνικά – κοστούμια: Μάρτιν Γαβρίλης, Δανάη ΚατσαμένηΦωτισμοί: Μανώλης ΜπράτσηςΜουσική: Fuchs&LöweΦωτογραφίες: Νίκος ΒαρδακαστάνηςΑφίσα – Promotional material: Αριάδνη ΜιχαηλάρηΕπικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art EnsembleΠαραγωγή: Α-silenθio ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣΘέατρο ARROYOΜεγ. Αλεξάνδρου 128, ΑθήναΚάθε Κυριακή στις 21:00Διάρκεια παράστασης:75’ TRAILERhttps://www.youtube.com/watch?v=SqCOuovvp-8 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑΠροπώληση online: «ΛΙΓΕΙΑ» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε | Εισιτήρια εδώ!Τηλέφωνα Κρατήσεων: 210 346955, 6978327088Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 18€ | Ανέργων, φοιτητικό, ατέλεια ΣΕΗ: 12€ | ΑμεΑ: Δωρεάν SOCIAL MEDIA ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣFacebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=100089359712009Instagram: https://www.instagram.com/ligeia.asilenthio/
—«Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, για την παράσταση της Κυριακής 8 Μαρτίου ισχύει προσφορά 1+1 στα εισιτήρια.» ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΛΙΓΕΙΑ ΤΟΥ ΈΝΤΓΚΑΡ ΆΛΛΑΝ ΠΟΕ. Έως 5 Απριλίου Η παράσταση συνεχίζεται στο θέατρο Arroyo κάθε Κυριακή στις 21:00 μετά από τη θερμή ανταπόκριση του κοινού. Η ἀ-silen[θ]io και η Δανάη Κατσαμένη προσκαλούν το κοινό σε μια παράσταση που ανιχνεύει το μεγαλείο της Γυναικείας μορφής ως Σύμβολο, ως Τοπίο όπου βρίσκουν διέξοδο είτε μέσω της γραφής είτε μέσω της δημιουργικής ανάγνωσης, το κρυστάλλινο συναίσθημα, η ποιητική ευφυία κι η ερεβώδης μουσικότητα των λέξεων του Έντγκαρ Άλλαν Πόε . «ΛΙΓΕΙΑ» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε Σκηνοθεσία: Δανάη Κατσαμένη Κάθε Κυριακή στις 21:00 ΘέατροARROYO «Και η βούλησιςεγκατοικεί εις ό,τι δεν αποθνήσκει. Ποιος γνωρίζει της βουλήσεως τα μυστήρια και το σθένος; Διοτί και ο Θεός άλλο δεν είναι, παρά μία βούλησις απέραντος, η οποία διαπνέει τα πάντα διά της εμμονής της. Ο άνθρωπος δεν υποκύπτει εις τους αγγέλους, μήδε εις τον θάνατον ολοσχερώς, παρά μόνο από την αδυναμίας της ασθενούς του βουλήσεως.» Τζόσεφ Γκλάνβιλ Η Λίγεια πέθανε. Απόψε της αποτίνουμε φόρο τιμής. Αυτή που για τον Έντγκαρ υπήρξε φίλη και μνηστή, σύντροφος στην σπουδή της μαγείας και τελικά αγαπημένη σύζυγος στη ζωή. Ο Έντγκαρ έσκυψε κοντά στα χείλη της. Κι αυτή του χάρισε τα τελευταία της λόγια: «Ο άνθρωπος δεν υποκύπτει ούτε στους αγγέλους, ούτε κι ολοκληρωτικά στον θάνατο, παρά μόνο από την αδυναμία της ασθενούς του θέλησης». Μετά από μια επιτυχημένη διαδρομή ανά την Ελλάδα, η Λίγεια επιστρέφει για δεύτερο χρόνο στην Αθήνα, στο θέατρο Arroyo, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Η παράσταση ανιχνεύει το μεγαλείο της γυναικείας μορφής ως Σύμβολο, ως Τοπίο όπου βρίσκουν διέξοδο, είτε μέσω της γραφής, είτε μέσω της δημιουργικής ανάγνωσης, το κρυστάλλινο συναίσθημα, η ποιητική ευφυία κι η ερεβώδης μουσικότητα των λέξεων του Έντγκαρ Άλλαν Πόε. Η Γυναίκα εδώ δεν ορίζεται. Βρίσκεται πέρα από τους περιορισμούς των ορίων, καταβυθίζεται σε έναν χώρο ιδιωτικό και οικουμενικό παράλληλα, φέρει τη μουσικότητα αν και δεν είναι μουσική, γεννά εικόνες αν και δεν είναι ζωγραφική, αντανακλά την πραγματικότητα αν και δεν είναι πραγματικότητα, εκφέρει λέξεις ζωής αν και δεν σχετίζεται με τους καθημερινούς επικοινωνιακούς λόγους. Είναι επαναστατική όπως η φύση της. Κι όπως περιγράφει ο Ελύτης την αληθινή ποίηση «αρχίζει από εκεί που την τελευταία λέξη δεν την έχει ο θάνατος. Είναι η λήξη μιας ζωής κι η έναρξη μιας άλλης, που είναι ίδια με την πρώτη αλλά που πάει πολύ βαθιά, ως το ακρότατο σημείο που μπόρεσε να ανιχνεύσει η ψυχή· στα σύνορα των αντιθέτων· εκεί που ο Ήλιος κι ο Άδης αγγίζονται». Η «Λίγεια» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε δημοσιεύεται στο περιοδικό The American Museum το 1838. Το αφήγημα ήταν από τα αγαπημένα του συγγραφέα: «Το πιο ευγενές είδος διηγημάτων είναι εκείνο που ενεργοποιεί στον υπέρτατο βαθμό την φαντασία. Γι’ αυτόν και μόνο τον λόγο, μπορούμε να θεωρήσουμε τη Λίγεια ως την καλύτερη ιστορία μου». Η παράσταση βασίζεται στην πρώτη ελληνική μετάφραση του έργου από τον Νικόλαο Σπανδωνή, στην καθαρεύουσα των αρχών του 20ού αιώνα. Η γλώσσα λειτουργεί ως διαμεσολαβητής των κρυμμένων μυστικών της τέχνης, του ύφους και της εποχής του Πόε. Η ποιητική πυκνότητα και η τελετουργική υφή της φέρνουν στην επιφάνεια την αφηρημένη σύλληψη μιας ιδιωτικής εμπειρίας που στην οριακή της ένταση γίνεται παγκόσμια, το «ασύλληπτο» δηλαδή της ανθρώπινης τραγωδίας. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Νικόλαος Σπανδωνής Σκηνοθεσία: Δανάη Κατσαμένη Ερμηνεύουν: Αφροδίτη Βραχοπούλου, Αλέξανδρος Τσίτσος Επιμέλεια κίνησης: Άννα Λιανοπούλου Σκηνικά – κοστούμια: Μάρτιν Γαβρίλης, Δανάη Κατσαμένη Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης Μουσική: Fuchs&Löwe Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης Αφίσα – Promotionalmaterial: Αριάδνη Μιχαηλάρη Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | ArtEnsemble Παραγωγή: Α-silenθio
movie» (μικρού μήκους) σενάριο-σκηνοθεσία Αδάμ Καρυπίδης, συμμετοχή στο φεστιβάλ
Δράμας. “Αrtherapy”(μεγάλου μήκους), σενάριο-σκηνοθεσία Ν. Περάκης. Άλλες
συμμετοχές: «Musicoma» μουσικοθεατρική μεταφορά του ομώνυμου κόμικ της Μ. Όλιας
Ντακογιάννη, με τη συμμετοχή του σχήματος Gilad Atzmon Quartet, σε σκηνοθεσία της
ίδιας και της Μ. Όλιας Ντακογιάννη, Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσού.
Σκηνοθεσία για την παράσταση «Χορεύετε;» Θίασος Αντάμα, Θέατρο Τζένη Καρέζη.
Συμμετοχή στο project «30 days of Poetry/30 μέρες Ποίησης» που επιμελήθηκε η
χορογράφος Όλγα Σπυράκη. Vocals για το τραγούδι «Ελθέ Κύριε» για το άλμπουμ των
Rotting Christ με τίτλο “Rituals”. Vocalist στο τζαζ μουσικό σχημα Nomadi μαζί με τους
μουσικούς Νίκο Δρογώση και Τάσο Τατάρογλου. Φιλική συμμετοχή στο σχήμα του συνθέτη
και σαξοφωνίστα Δημήτρη Βασιλάκη για τη τζαζ μουσική βραδιά που διοργανώθηκε στον
πολυχώρο FAUST.
Άννα Λιανοπούλου – Χορογράφος.
Η Άννα Λιανοπούλου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και ξεκίνησε τις χορευτικές της σπουδές
στην Πρότυπη Σχολή Χορού του Δήμου Καλαμαριάς. Το 2004 φοίτησε με υποτροφία στη
σχολή χορού RUDRA του Maurice Béjart στη Λωζάνη, Ελβετία. Από το 2006 έως το 2009
φοίτησε στη Σχολή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ενώ το ίδιο διάστημα (2006) υπήρξε μέλος
της ομάδας Dancecyprus στην Κύπρο. Επαγγελματική Εμπειρία Από το 2007 συμμετέχει σε
παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, μεταξύ των οποίων:
Όπερες: Κάρμεν, Νόρμα, Καβαλερία Ρουστικάνα – Παλιάτσοι, Μποέμ, Ο Ιπτάμενος Ολλανδός, Δον Τζιοβάνι, Ο Μαγικός Αυλός
Corps de ballet: Ζιζέλ, Ευγένιος Ονέγκιν (χορογραφία Irek Mukhamedov), Δον Κιχώτης (χορογραφία Vladimir Vasiliev)
Οπερέτα: Το Μικρόβιο του Έρωτα (χορογραφία Σοφίας Σπυράτου) Από το 2012 έως το 2015 συνεργάστηκε ως χορεύτρια και ηθοποιός σε παραγωγές σε σκηνοθεσία και χορογραφία της Σοφίας Σπυράτου, όπως:
Οι Τρεις Βασιλοπούλες που Έλιωναν τα Γοβάκια τους • Αναζητώντας τον Αττίκ • Με μουσικές εξαίσιες, με φωνές – Μια μουσική ιστορία για τη Θεσσαλονίκη • Σερσέ λα Φαμ Το 2013 συμμετείχε ως χορεύτρια στην όπερα Alessandro του G. F. Handel σε σκηνοθεσία και χορογραφία της Lucinda Childs. Το 2014 χόρεψε στην Carmen του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης (49α Δημήτρια), σε σκηνοθεσία Michal Znaniecki και χορογραφία Diana Theocharidis. Το 2016 έλαβε μέρος ως χορεύτρια στο μιούζικαλ West Side Story (Φεστιβάλ Αθηνών) σε σκηνοθεσία Γιώργου Πέτρου – John Todd και χορογραφία John Todd. Έχει συνεργαστεί με διεθνείς παιδαγωγούς μπαλέτου και έχει συμμετάσχει σε σεμινάρια, όπως: • Διεθνής Θερινή Ακαδημία Μπαλέτου της Βάρνας, Βουλγαρία, με καθηγητές όπως: Tadeusz Matacz, Biser Deyanov, Gilbert Mayer, Elisabeth Platel • Σεμινάριο χοροθεάτρου με τον Δάφνι Κόκκινο (χορευτής και βοηθός της Pina Bausch στο Wuppertal, Γερμανία) Έχει διακριθεί σε εθνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς χορού και έχει συμμετάσχει σε φεστιβάλ χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Τα τελευταία χρόνια δραστηριοποιείται ως χορογράφος – κινησιολόγος και παιδαγωγός μπαλέτου, διδάσκοντας το σύστημα Vaganova.
2023: Επιμέλεια κίνησης στο έργο Η Νύχτα των Δολοφόνων του Χοσέ Τριάνα (σκηνοθεσία Δανάης Κατσαμένη)
2021: Συμμετοχή και επιμέλεια κίνησης στο έργο Συνέντευξη με τον Μαρξ (σκηνοθεσία Κώστα Σταματόπουλου)
2024: Επιμέλεια κίνησης στην παράσταση Λίγεια της Δανάης Κατσαμένη Είναι τελειόφοιτη της Academy of Music, Dance and Fine Arts – Plovdiv, Βουλγαρία, με ειδικότητα Παιδαγωγός και Σκηνοθέτης Μπαλέτου. Αφροδίτη Βραχοπούλου – Ηθοποιός. Γεννήθηκε στο Βόλο και μετά τις σπουδές της στο Τμήμα Πολιτισμικής Τεχνολογίας και Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου, σπούδασε Θέατρο στη Δραματική Σχολή του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν. Τώρα παρακολουθεί το μεταπτυχιακό πρόγραμμα του Μητροπολιτικού Κολλεγίου MA Acting for Stage and Screen, εγκεκριμένο από το University of East London. Παρακολούθησε σεμινάρια Υποκριτικής δίπλα στους Ανδρέα Μανωλικάκη «Σεμινάριο Υποκριτικής», Θεόδωρο Τερζόπουλο «Επαναστατικό Σώμα», Ακύλα Καραζήση «Αφήγηση/Προφορικότητα/Κυριολεξία», Δημήτρη Ήμελλο «Οι βασικές αρχές του αυτοσχεδιασμού με κείμενο και χωρίς αυτό» και Ελένη Σκότη «Αυτόματος Αυτοσχεδιασμός», καθώς και σεμινάρια σύγχρονου χορού και partnering με την Ανθή Θεοφιλίδου. Εργάζεται στο χώρο του θεάτρου από το 2013, ως ηθοποιός. Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως Δανάη Κατσαμένη «Λίγεια» (Θέατρο Rabbithole), Κέλλυ Σταμουλάκη «Καρυοθραύστης» (Χειμερινή περιοδεία), Χρήστος Στρέπκος «Του Κουτρούλη ο Γάμος» (Άρμα Θέσπιδος-ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας), Γρηγόρης Γαλάτης «Το Σακάκι που βελάζει» (Θέατρο Παλιάς Ηλεκτρικής-ΔΟΕΠΑΠ ΔΗΠΕΘΕ Δήμου Βόλου), Κωνσταντίνος Κυριακού «Η ιστορία ενός γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει» (Θέατρο Παλιάς Ηλεκτρικής-ΔΟΕΠΑΠ ΔΗΠΕΘΕ Δήμου Βόλου), Ελεάννα Γρηγορίου «Στη Χώρα των Αραλύκων» (Θέατρο Βαφείο Λάκης Καραλής), Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου «Κάθαρση Τώρα!» (Θέατρο Αγγέλων Βήμα)Γιώργος Σίμωνας «Αντεροβγάλτης-επεισόδια 2, 3» (Θέατρο Rabbithole), Γιώργος Γιανναράκος «Η Ωραία Κοιμωμένη-Αγαθή Δημητρούκα», (καλοκαιρινή περιοδεία), Νίκος Πετρόπουλος «La Traviata» (Θέατρο Ολύμπια), Ριγολέττος (Θέατρο Ολύμπια και Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος), Καλλιρρόη Βελέντζα «Fred Lupo»(Θέατρο Επί Κολωνώ) «Κυριακή Κοντή γιορτή» (Θέατρο Επί Κολωνώ) και Λευτέρης Τσάτσης «Καφές και Παξιμάδια» (Bar theater). Στην τηλεόραση έχει συμμετάσχει στα σίριαλ «Παιχνίδια Εκδίκησης» του Αλέκου Κυράνη στο κανάλι Ant1, «Κόκκινο Ποτάμι, η συνέχεια» του Μανούσου Μανουσάκη στο κανάλι Open-Tv, «Σ’αγαπάω μεν, αλλά…» της Μαρίας Λάφη στο κανάλι Open-Tv, «Τα Καλύτερά μας Χρόνια» της Όλγας Μαλέα στο κανάλι της ΕΡΤ, «Για Πάντα Παιδιά» του Βασίλη Κεχαγιά στο κανάλι Open-Tv και στο διαδικτυακό σίριαλ «Athens Dark» του Βασίλη Αντωνιάδη και του Ζήση Ρούμπου για το κανάλι Netwix του Ant1. Στον κινηματογράφο έχει συμμετάσχει στην ταινία της Σόνια Λίζα Κέντερμαν «Ράφτης/Tailor», στη διεθνή παραγωγή «Born to be murdered» του Ferdinando Cito Filomarino παραγωγής του Luca Guadagnino, στην ταινία «Ρόζα της Σμύρνης» του Γιώργου Κορδέλα, στο ντοκιμαντέρ «Φιλοθέη, η Αγία των Αθηνών» της Μαρίας Παπαλιού, στο κινηματογραφικό αφιέρωμα στον Ερρίκο Μπελιέ «Puck’s Dream» των Κατερίνας Σωτηρίου και Έλενας Τιμπλαλέξη. Επιπλέον έχει συνεργαστεί με φωτογράφους και ζωγράφους ως art model, όπως ο Νίκος Βαρδακαστάνης, Σπύρος Κούρος και άλλοι. Έχει τραγουδήσει δίπλα σε μουσικούς όπως ο Νίκος Τουλιάτος, ο Δημήτρης Ψαριανός, ο Νίκος Θεοδωράκης και ο Σάκης Τσιλίκης. Έχει κάνει ηχογραφήσεις για την εταιρεία Infosuccess 3D για την παραγωγή RP- Game ελληνικής παραγωγής. Έχει συνεργαστεί με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και με τους Δήμους Μοσχάτου και Ταύρου ως δασκάλα Θεατρικού Παιχνιδιού. Παράλληλα μεταφράζει υπότιτλους, βιβλία και διάφορα κείμενα, συνεργάστηκε με τον εκδοτικό οίκο Δωδώνη, ως μεταφράστρια από την Αγγλική γλώσσα και δακτυλογράφος θεατρικών κειμένων. Ασχολείται με το Kick Boxing, τον Σύγχρονο χορό, το Rock n’Roll, το Swing, το Charleston. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα Τεχνικής Alexander με τη Βίκυ Παναγιωτάκη Αλέξανδρος Τσίτσος – Ηθοποιός. Γεννήθηκε στα Ιωάννινα και είναι φοιτητής του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών. Σπούδασε Θέατρο στη Δραματική Σχολή του ΔΗΠΕΘΕ Πατρών. Μιλάει Αγγλικά και παίζει Κιθάρα (κλασική, ηλεκτρική), ηλεκτρικό Μπάσο και Γιουκαλίλι. Ασχολείται με τον Χορό Butoh, τον Σύγχρονο Χορό, τα Ακροβατικά και το Μπάσκετ. Εργάζεται στο θέατρο από το 2022 ως ηθοποιός και σκηνοθέτης. Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως Δανάη Κατσαμένη «Λίγεια» (Θέατρο Rabbithole), Κέλλυ Σταμουλάκη «Καρυοθραύστης» (Χειμερινή περιοδεία), Χρήστος Στρέπκος «Του Κουτρούλη ο Γάμος» (Άρμα Θέσπιδος-ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας) και «Το νούμερο 31328» (Θέατρο Λιθογραφείον), Τσέζαρις Γκραουζίνις «Καλιγούλας» (Θέατρο Τζένη Καρέζη και Θέατρο Λιθογραφείον) και Δώρα Τσάγκα «Η χώρα που ονειρεύεσαι» (Θέατρο Act). Από τον Φεβρουάριου του 2025 εντάσσεται στην ομάδα του θεάτρου CARTEL με αφορμή την παράσταση «Οι Έμποροι της Βενετίας» σε σκηνοθεσία Τσέζαρις Γκραουζίνις. Σκηνοθέτησε την παράσταση «Στη Μοναξιά της Τσιμεντένιας Ζούγκλας» (Θέατρο Τόπος Αλλού), σε κείμενο δικό του, στην οποία πρωταγωνιστούσε καθώς και το θεατρικό μονόπρακτο «ο Θεατρίνος» σε κείμενο δικό του, όπου συμμετείχε ως ηθοποιός, στην Πειραματική Σκηνή Νέων Ηγουμενίτσας, της οποίας αποτελεί και ιδρυτικό μέλος. Υπήρξε βοηθός σκηνοθέτη στην παράσταση «Διόνυσος», του Θωμά Λιόλιου. Άλλα συγγραφικά του έργα «τα Πορτραίτα Αντικειμένων», τέσσερα αυτοτελή διηγήματα, που συμμετείχε στο Διαγωνιστικό τμήμα Podcast, του 23ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Στον κινηματογράφο έχει συμμετάσχει στην ταινία μικρού μήκους «Δείξε τα δόντια σου» του Νικόλα Ρουμελιώτη για το Κινηματογραφικό Τμήμα ΠΟΦΠ.
